Ricardo Mollo, uno de los pocos músicos que respeto. Su humildad y su sabiduría lo caracterizan como un maestro, un innovador, un guerrero del rock argentino.
Mollo tiene un nivel de análisis intelectual de cualquier cotidianidad. Lo que hace que escucharlo hablar de cualquier tema sea interesante. Siempre deja algo picando como para pensarlo y eso es bueno.-
Primero, la entrevista y las cosas que cuentan son buenísimas, muy buena la charla. La estoy disfrutando terriblemente y quería compartir algo en los comentarios. De todo lo que dicen se puede hablar por horas pero quiero comentar algo más sobre el tema grabación y música. Mi generación es bastante particular, nacer a fines de los 80, infancia en los 90 y empezar a entender de manera un poco más madura del 2000 en adelante, nos convierte en una generación bastante extraña, con respecto a la tecnología, ideología y hasta musicalmente. En cierta forma, no estamos en ninguna parte y no pertenecemos a ningún lado, una especie de generación perdida e irrelevante. Crecer sin tecnología pero a medias, escuchar cassettes, ver videos de chicos, pero en la adolescencia escuchar/coleccionar CDs y después estar de lleno con el mp3 pero sin crecer con una compu. Tocar y grabar con cassetes y más adelante usar exclusivamente la pc. En fin, es extraño, es como estar en un lado y en el otro pero sin ser definido por ninguno. Si algo positivo tenemos es llegar a entender un poco que, después de cambiar los medios, la música es siempre la misma y dejamos de ver los métodos para escuchar la música, si bien la calidad de los equipos es distinta y no es lo mismo escuchar en un monitor que en unos auriculares de dos pesos, a la hora de entrar a tu cerebro todo lo demás desaparece y los sonidos dejan de tener un medio físico, es en esos momentos cuando "escuchamos" de verdad. Por eso a la hora de grabar y componer, siempre estoy luchando entre la tendencia a que todo sea más natural o meter mano al programa, hacer una toma única o editar fragmentos de audio. Entiendo perfectamente los dos puntos y a veces me cuesta entender por qué hay gente que se niega a uno (hablando de sound city, grohl en contra de protools) o gente que piensa que equivocarse al tocar o desafinar es algo que no puede estar en una canción. Para aquel que escuchó mucha cantidad de música, y digo MUCHA, va a entender esto y hasta es obvio. Pero se sigue haciendo esa diferencia muchas veces. Para mi particularmente hacer menos tomas y editar menos es más sencillo, el que graba con la banda tocando en vivo, simplifica x10 las cosas y a veces es lo que un tema pide. A veces cortar trozos de audio y superponerlos es irreal, pero es lo que querés, a veces que una voz suene perfectamente afinada es lo que queda mejor, y cuando digo perfecta quiero decir, perfecta como ningún ser humano pueda hacer, porque siempre la voz está desafinada, aunque sea un poco, pero está afinada con respecto al tema. Es como si el tema mismo te hablara todo el tiempo y me odio muchas veces por no escucharlo y sobrecargarlo o poner de menos. Y a veces que un disco suene terriblemente hiper producido y perfecto, que haya miles de pistas en un tema y que no se pueda reproducir en vivo forma parte de la magia del estudio, y de lo más lindo de grabar. Eso nada más, me molesta a veces cuando la gente simplemente rechaza por no ser real, por estar grabado de manera irreal, de la misma manera que gente critica que kurt cobain desafine, todo es válido dependiendo el momento.
Genial la entrevista!, Piazzola tambien usaba tres dedos para la mano derecha del bandoneon. Emocionar a la gente cuando tocas es mucho mas dificil que tener la mejor tecnica del mundo.
"cantando el "Galtieri se fue a veranear al pais de las banderitas y los globos" y yo decia nos van a matar, si hay alguien del servicio de inteligencia en este bar, mañana estamos todos muertos"
Como buena charla, hay cosas más rescatables que otras. El lado de los rescatable, pasa para mí por toda la parte de que no importa la técnica, sino adaptar la misma a tener algo que decir. Sin embargo, eso parece contradecirse un poco con la crítica a la tecnología: no importa con qué lo hagas, lo importante es tener algo que decir. Mollo cuenta cuando le puso DSOTM a la hija. Yo en cambio los vinilos los escuchaba en un winco berreta que era lo que había en casa. Cuando salió el CD descubrí lo que era escuchar con calidad. Una vuelta en una entrevista a Allan Holsdworth le lei decir que hay tanta tecnología hoy como la hubo en el tipo que supo donde poner los agujeros a la flauta. Fijate lo que dicen del "redescubrimiento" de Sumo: Sumo fue redescubierto por la generación del CD, al cual la misma charla parece criticar. De cualquier modo nadie tiene el 100% de la posta (ni siquiera creo que Mollo o Fourcade lo crean) y por eso mismo es muy lindo escucharlos conversar, siempre es lindo escuchar a gente piola hablar, más allá de coincidir o no con todo o parte de lo que dicen.
Sin razón, sin saber, tan respetuoso para no entender, que seguramente hay razón, pero olvidar es igual que soltar, y sean grandes chicos ídolos transar con esa idea
"son los mismos acordes" "esto ya lo escuche"...bueno, me encanta el rock y el blues pero no inventamos la pólvora tampoco, son siempre los mismos yeites....después coincido en que esas bandas comerciales no transmiten nada pero no se puede criticar la originalidad tocando siempre La Re y Mi
+Martín Perrone Supongo que sera para sacarle humedad, o para ver si de verdad es un instrumento que se banca los cambios de temperatura de las luces de un escenario y las giras por el pais. Cosas que pueden hacer los profesionales con plata para comprar lo que rompen al siguiente dia nomas.
Mollo no es uno de mis guitarristas favoritos, o sea Entre escuchar a alguien influenciado por Hendrix o a Hendrix prefiero escuchar a hendrix. Es una opinion personal. Pero lo de los ''3 dedos'' es genial. Es mas que nada dedicado a esos guitarristas que se ocupan mas del virtuosismo instrumental (como fue mi caso durante mucho tiempo) que el virtuosismo Musical, algo muchisimo mas importante. De nada sirve ser virtuoso si lo que se crea es una porqueria. Hay que tocar para la cancion. Ese concepto cuesta aprenderlo por el individualismo que tenemos todos los ''primeras violas'' pero despues meterte en el mundo de la composicion, tocar otros instrumentos, mezcla y produccion etc te completa muchisimo pero muchisimo mas como musico. Es mi humilde opinion.
crimen es de la etapa solista de Cerati, que por mucho que te cierres vas a tener que admitir que tiene una exploración sonora increíble. A lo que va Mollo es a los primeros discos de Soda que si tienen ese halo pop berreta.
Lo lindo de esta "entrevista" es que no es una entrevista: es una charla.
Ricardo Mollo, uno de los pocos músicos que respeto. Su humildad y su sabiduría lo caracterizan como un maestro, un innovador, un guerrero del rock argentino.
Mollo tiene un nivel de análisis intelectual de cualquier cotidianidad. Lo que hace que escucharlo hablar de cualquier tema sea interesante. Siempre deja algo picando como para pensarlo y eso es bueno.-
Excelente, muchas gracias!!!
10 minutos voy y gozando como una nutria. Gracias
Buenisima entrevista. Simplemente DISTINTA, ORIGINAL, GENIAL.
Mollo es de otro planeta!!!
"desarrollan una técnica porque tienen algo para decir..." Mamita! Cuánta verdad.
que lujo de nota, que bueno encontrarse con estas cosas aca. gracias por compartir.
Magnífica charla, en au variedad y profundidad. Tarde pero la escuché.
Gracias!
muchas gracias Alejandro por esta entrevista! son los héroes de mi adolescencia
Tremenda charla. Nada mas.
Excelente conversación! Hacia rato que buscaba esto! (no el video puntual, si no que alguien que HABLE con Mollo) Excelente!
Primero, la entrevista y las cosas que cuentan son buenísimas, muy buena la charla. La estoy disfrutando terriblemente y quería compartir algo en los comentarios. De todo lo que dicen se puede hablar por horas pero quiero comentar algo más sobre el tema grabación y música. Mi generación es bastante particular, nacer a fines de los 80, infancia en los 90 y empezar a entender de manera un poco más madura del 2000 en adelante, nos convierte en una generación bastante extraña, con respecto a la tecnología, ideología y hasta musicalmente. En cierta forma, no estamos en ninguna parte y no pertenecemos a ningún lado, una especie de generación perdida e irrelevante. Crecer sin tecnología pero a medias, escuchar cassettes, ver videos de chicos, pero en la adolescencia escuchar/coleccionar CDs y después estar de lleno con el mp3 pero sin crecer con una compu. Tocar y grabar con cassetes y más adelante usar exclusivamente la pc. En fin, es extraño, es como estar en un lado y en el otro pero sin ser definido por ninguno. Si algo positivo tenemos es llegar a entender un poco que, después de cambiar los medios, la música es siempre la misma y dejamos de ver los métodos para escuchar la música, si bien la calidad de los equipos es distinta y no es lo mismo escuchar en un monitor que en unos auriculares de dos pesos, a la hora de entrar a tu cerebro todo lo demás desaparece y los sonidos dejan de tener un medio físico, es en esos momentos cuando "escuchamos" de verdad.
Por eso a la hora de grabar y componer, siempre estoy luchando entre la tendencia a que todo sea más natural o meter mano al programa, hacer una toma única o editar fragmentos de audio. Entiendo perfectamente los dos puntos y a veces me cuesta entender por qué hay gente que se niega a uno (hablando de sound city, grohl en contra de protools) o gente que piensa que equivocarse al tocar o desafinar es algo que no puede estar en una canción. Para aquel que escuchó mucha cantidad de música, y digo MUCHA, va a entender esto y hasta es obvio. Pero se sigue haciendo esa diferencia muchas veces. Para mi particularmente hacer menos tomas y editar menos es más sencillo, el que graba con la banda tocando en vivo, simplifica x10 las cosas y a veces es lo que un tema pide. A veces cortar trozos de audio y superponerlos es irreal, pero es lo que querés, a veces que una voz suene perfectamente afinada es lo que queda mejor, y cuando digo perfecta quiero decir, perfecta como ningún ser humano pueda hacer, porque siempre la voz está desafinada, aunque sea un poco, pero está afinada con respecto al tema. Es como si el tema mismo te hablara todo el tiempo y me odio muchas veces por no escucharlo y sobrecargarlo o poner de menos. Y a veces que un disco suene terriblemente hiper producido y perfecto, que haya miles de pistas en un tema y que no se pueda reproducir en vivo forma parte de la magia del estudio, y de lo más lindo de grabar.
Eso nada más, me molesta a veces cuando la gente simplemente rechaza por no ser real, por estar grabado de manera irreal, de la misma manera que gente critica que kurt cobain desafine, todo es válido dependiendo el momento.
me paso lo mismo... por fin alguien lo saca a pie!
Totalmente GROSO Ricardo!!! humilde y muy bien hubicado.
Genial la entrevista!, Piazzola tambien usaba tres dedos para la mano derecha del bandoneon. Emocionar a la gente cuando tocas es mucho mas dificil que tener la mejor tecnica del mundo.
Exelente la entrevista loco, mil gracias por el laburo.
Que grande Mollo! No saqué los ojos de la pc por hora y media.
Simplemente Excelente !!!
nunca lo vi a mollo tan crudo... sensacional el entrevistador!!!! lo llevo a que diga lo que nunca dijo....
la verdad genial el entrevistador
Que genio Mollo (lo que dice siempre) y que genio el que hace las preguntas, la mejor entrevista que ví hasta hoy, amo los Divididos.
...gracias por subir esta tremenda entrevista!!
WoW!No sabía que fuera guitarrista de Sumo...Conozco muy poco,la primera canción que escuché fue la de "Viejos vinagres" y por casualidad,haha...
cada día te quiero mas ,lindo escuchar
impresionante... encima uno de mis idolos! gracias por esta excelente charla. saludos
Muy buena la entrevista. Gracias por subirla!!.
"hoy los periodistas son un soldado más del sistema"
49:53 Parece grabado ayer esto. Qué buena charla esto loco
está subida con el mismo título PArte II, saludos
Que lindo escucharlo mencionar a Zappa ♥
Que buena charla. Muy buenas preguntas. Genial !! GRACIAS POR ESTO !!!
"cantando el "Galtieri se fue a veranear al pais de las banderitas y los globos" y yo decia nos van a matar, si hay alguien del servicio de inteligencia en este bar, mañana estamos todos muertos"
2 genios
Ay dios lo amo con todos mis órganos
Iiiiiiidoloooo
Me llamo la atencion eso de que sacaba las guitarras al sol.
10:51 que lindo estar ahí en ese momento que no sabes si esta contando posta o tirando un chiste.
Qué bueno escucharlo hablar.como una persona normal sin la e y sinbarbijo
Esa charla es vieja, las cosas cambiaron, en el caso de Ricardo, siempre para mejor.
¿Quienes integraron "Demo"?
Como buena charla, hay cosas más rescatables que otras. El lado de los rescatable, pasa para mí por toda la parte de que no importa la técnica, sino adaptar la misma a tener algo que decir. Sin embargo, eso parece contradecirse un poco con la crítica a la tecnología: no importa con qué lo hagas, lo importante es tener algo que decir. Mollo cuenta cuando le puso DSOTM a la hija. Yo en cambio los vinilos los escuchaba en un winco berreta que era lo que había en casa. Cuando salió el CD descubrí lo que era escuchar con calidad. Una vuelta en una entrevista a Allan Holsdworth le lei decir que hay tanta tecnología hoy como la hubo en el tipo que supo donde poner los agujeros a la flauta. Fijate lo que dicen del "redescubrimiento" de Sumo: Sumo fue redescubierto por la generación del CD, al cual la misma charla parece criticar. De cualquier modo nadie tiene el 100% de la posta (ni siquiera creo que Mollo o Fourcade lo crean) y por eso mismo es muy lindo escucharlos conversar, siempre es lindo escuchar a gente piola hablar, más allá de coincidir o no con todo o parte de lo que dicen.
Impala music........ La tenes adentro..... La d moyo.
como agradecerle a ricardo? como?
haciendo musica
Sin razón, sin saber, tan respetuoso para no entender, que seguramente hay razón, pero olvidar es igual que soltar, y sean grandes chicos ídolos transar con esa idea
Tengo un poquito de razón
Recuerda
Que un grito inesperado, surgira
Para demostrar que no existe otra verdad
Que la que oculta tu silencio
"son los mismos acordes" "esto ya lo escuche"...bueno, me encanta el rock y el blues pero no inventamos la pólvora tampoco, son siempre los mismos yeites....después coincido en que esas bandas comerciales no transmiten nada pero no se puede criticar la originalidad tocando siempre La Re y Mi
Posta, que onda con sacar las guitarras al sol? Hubiera pensado todo lo contrario.
+Martín Perrone Supongo que sera para sacarle humedad, o para ver si de verdad es un instrumento que se banca los cambios de temperatura de las luces de un escenario y las giras por el pais. Cosas que pueden hacer los profesionales con plata para comprar lo que rompen al siguiente dia nomas.
Mollo no es uno de mis guitarristas favoritos, o sea Entre escuchar a alguien influenciado por Hendrix o a Hendrix prefiero escuchar a hendrix. Es una opinion personal. Pero lo de los ''3 dedos'' es genial. Es mas que nada dedicado a esos guitarristas que se ocupan mas del virtuosismo instrumental (como fue mi caso durante mucho tiempo) que el virtuosismo Musical, algo muchisimo mas importante. De nada sirve ser virtuoso si lo que se crea es una porqueria. Hay que tocar para la cancion. Ese concepto cuesta aprenderlo por el individualismo que tenemos todos los ''primeras violas'' pero despues meterte en el mundo de la composicion, tocar otros instrumentos, mezcla y produccion etc te completa muchisimo pero muchisimo mas como musico. Es mi humilde opinion.
Coincido totalmente, y encima le das a tame, groso.
Soy enfermo de tame jaja. Gracias capo!!!
El entrevistador habla raro. Cómo que le poco jaja
Ganzo, yo soy el entrevistador y no entendí el comentario.
@@alex4k como que le poco le mando en nabo, ni escribír sabe.
Todo muy lindo Mollo......... pero eso superficial que decís que trajo los ochenta........ no incluye a Cerati? y no cantaste varias veces Crímen?
crimen es de la etapa solista de Cerati, que por mucho que te cierres vas a tener que admitir que tiene una exploración sonora increíble. A lo que va Mollo es a los primeros discos de Soda que si tienen ese halo pop berreta.
"hoy los periodistas son un soldado más del sistema"