Me relajan los vídeos de Garin, su voz serena, tranquila, su perfecta dicción, por no hablar de sus excelsos conocimientos en el campo del arte. Gracias, Alberto.
Material de primer nivel. Digno de usarse en clases universitarias. Con imágenes muy bien traídas a colación y con un texto interesantísimo y poco conocido. Otro tema que no es menor, es la capacidad del señor Garín para transmitir ese texto a través de la colocación de la voz, el ritmo del discurso, la intensidad del sonido, incluso el timbre. En fin, muchas gracias por su trabajo y enhorabuena.
No quiero estar siempre lanzando flores pero es que no me sale otra cosa. Me ha encantado el video de esta semana. Es para verlo dos veces mas antes de que acabe la semana
Interesantísimo, hacían y hacemos nuestras las obras en las q trabajamos a base de cariño por el tiempo y la ilusión invertida. Sentimos la necesidad de que quede algo q delate ese sentimiento, aunque nadie lo sepa nunca, o si. He visto albañiles, oficiales,jefes de obra… propietarios, arquitectos 😂 de hoy hacer cosas parecidas 🔝👌😍 esconden bajo solado, en cimentación, emparedan o enfoscan sus marcas, señales, nota escrita o una hoja de periódico encapsulada, algún objeto (hace poco en una obra el albañil emparedó las llaves de la antigua casa que existió en ese solar con una nota plastificada xq esa casa había sido de su abuelo)…a veces es vanidad a veces cariño, hoy ya no existe un motivo práctico . En Madrid hace 20 años conocí a un maestro albañil muy mayor que había ganado el concurso de albañilería de la Casa de Campo 2 veces!! Era un artesano con el yeso y me contó que tenía sus distintas marcas para q quede constancia ❤ aunq sólo él y sus compañeros lo supieran 😍 Es un placer que podamos disfrutar y entender un poquito estos detalles de la sociedad medieval, muchísimas gracias Alberto, siempre temas curiosos y sumamente interesantes 🔝🔝🔝
En la portada de Santa María la Real de Sangüesa se lee claramente "Leodegarius me fecit". Desconozco si hay más datos acerca de este artista. Según he leído, al parecer era francés, y pudo haber trabajado en la catedral de Chartres. Otro escultor medieval que me fascina es conocido como "Maestro de Piasca", de donde deduzco que se desconoce su nombre. Aparte de la portada de la iglesia de Piasca, en la Liébana, se le atribuye la galería de Rebolledo de la Torre, en la provincia de Burgos, y tal vez la de Vallespinoso de Aguilar, en Palencia.
Sí, el número de artistas que firmaron sus obras es más numeroso de lo que pensamos. Ahora bien, reconstruir su vida requiere de unas cuantas hipótesis y mucho sentido común
Es casi increíble ver como las ideas preconcebidas que tenemos que ciertos periodos de la historia nos hacen pensar que la gente no vivía como vivimos ahora. Es normal que la gente busque gloria o al menos mejorar económicamente y que sea reconocida por su trabajo. Gracias por ayudar a sacar a la gente que vivía en la edad media del mito.
Qué maravilla de vídeo, uno de los mejores tanto por las imágenes como por el guión, que nos lleva a través de tan variadas muestras del arte y sus creadores. Gracias, Alberto, y enhorabuena a todo el equipo de Sierra de Historias.👏✨
No, con FDV no voy a estar hasta la próxima semana y hablaremos sobre restauración arquitectónica con un ilustre arquitecto (que, además, ha restaurado)
Enhorabuena por esta nueva entrega. Al hilo de lo comentado en el video, y en relación a la introducción del papel, me surge la duda de si el grado de anonimato en las artes fue muy diferente en nuestro "medievo musulmán" (que en la mitad sur peninsular llegó hasta finales del siglo XV)
Buenas noches! Estupendo su trabajo. Tranquilo y con sabiduría. Ya me hice socia de su canal es lo menos que se puede hacer por visualizar su gran trabajo. Saludos
Muy interesante, Alberto. Supongo que también entonces ocurriría un poco como ahora: es posible que el propio cliente también exigiera la "firma" del artista, si éste era de los famosos y cotizados. A todos nos gusta presumir y, quien puede permitírselo, no duda en encargar la decoración de su casa a un interiorista de prestigio (y luego exponerlo en la televisión o las revistas, por supuesto), mientras los plebeyos hemos de conformarnos con los muebles de Ikea. Es más, tanto Fernando como tú, como artistas literarios que sois, estáis acostumbrados a tener que firmar ejemplares de vuestros libros. Muchas gracias, y un afectuoso saludo.
Pues lo que planteas es una buena pregunta: firma el artista por voluntad propia o porque el comitente quiere dejar claro que fue ese el artista concreto el que hizo la obra. Hay que darle una vuelta a esa idea.
@@albertogarin Así es, Alberto. La vanidad es muy poderosa. Esa es la razón por la cual hay quien paga pequeñas fortunas por vestir ropa de Dior o Chanel; por llevar un reloj Rolex o Cartier; o por comer en el restaurante de David Muñoz. Y lo mismo ocurre con los artistas: para los pocos elegidos, llega a valer más el nombre que una obra en concreto.
El mercado del arte, como bien dices, se ha tejido alrededor de la riqueza de los comitentes y la audacia y el buen hacer de los artistas creadores de relato. El tejido resultante, ese que documentáis y catalogáis, y a veces construís 😂los especialistas. Un placer intelectual, como siempre👍Gracias.
Efectivamente sería muy interesante un tratamiento de como el arte llegó a convertirse en una verdadera burbuja económica ¿Cuál será su futuro o solo se puede llamar arte a la estética del pasado?
@@monicamartinezylla Muy buena pregunta Mónica. Aunque, en mi opinión, la respuesta la tendrán los habitantes del futuro. Pues serán quienes juzguen y valoren, según su criterio, las obras actuales.
Precioso trabajo! Siempre me gustó la historia del arte, y, más aún la historia. Tuve buenos profesores que me abrieron la mirada para reconocer a los buenos artistas desde las épocas más remotas ( siempre me han dejado boquiabierta las pinturas prehistóricas, las técnicas que utilizaban para pintar las figuras humanas o de animales, p. ej) pero reconozco que entender, "Garinizándome", la historia de la historia, que explica una obra de arte, me gusta mucho más. Sólo por oír la voz tranquila de Alberto y viendo su txapela azul Bilbao😜, ya me sirve de centramiento ante una nueva Sierra de historias. Gracias Alberto!
Muchas gracias por otro vídeo tan completo para entender el arte, su época y la tecnología de entonces. También un gusto ver cómo crecen los patrocinadores y colaboradores del canal. Gracias
Me ha encantado el vídeo. Genial la selección de imágenes y miniaturas medievales. Gracias por la dedicación y el cariño que pones en los vídeos. Enhorabuena y mucho éxito para el canal.
Muy importante no olvidar que Vasari era pintor... un artista que escribe sobre artistas. Los que firman las obras, también son los artistas. ¿Tenían prestigio o lo perseguian? En cualquier caso, el anonimato no era ni mucho menos todo lo que tenía que darse...
Un tema tan tradicional... como actual, y es que entre la vanidad del artista y la humildad del artesano, supongo que estaría y está el fruto prohibido de un conocimiento que intenta ser "superindividual". Gracias por unir tantas ideas en 20 minutos.
Sería interesante hablar de las Country Houses, las suntuosas residencias campestres de la aristocracia británica, especialmente reconocidas por la fama que se les dió en películas ambientadas en la era victoriana, y que lejos de ser simples palacios de recreo, fue entre sus salones y no en el Parlamento, donde realmente se tomaban las decisiones importantes concernientes a la política del Imperio.
Difícil pregunta, porque es una región llena de obras románicas. De modo que le diga lo que le diga, siempre nos quedaremos cortos. Indispensable, San Isidoro de León y su panteón real. El centro histórico de Zamora con su docena larga de iglesias. San Vicente en Ávila por el cenotafio del santo. La Veracruz de Segovia, auténtica rareza. Todo el partido de Osma en Soria. Silos con su claustro en Burgos. Pero más allá del románico, el prerrománico de la Iglesia de Santiago en Peñalba, León.
Antes seleccionaba los vídeos del canal que, a priori, me parecían más interesantes, pero ya me he dado cuenta de que no vale la pena, porque todos los vídeos son muy interesantes.
Alberto, no viene muy a cuento aquí mi siguiente comentario, pero es una cuestión que me ha surgido tras ver un vídeo de Isaac Moreno. En este vídeo, expone Fernando Arce su tesis de que las consideradas iglesias visigodas en España son, en realidad, posteriores a la caída del reino visigodo. Esto anula algunos conceptos que nos enseñaron en la época del colegio. Las pruebas que aporta Fernando Arce parecen, a primera vista, convincentes, incluida la cuestión de los arcos de herradura, que tú ya has tratado anteriormente. Me encantaría conocer tu opinión al respecto, aún sabiendo que no coloco la pregunta en un lugar muy adecuado. Muchísimas gracias por tu atención y mi más cordial saludo. P.S. Espero que me admitas el tuteo, habitual entre colegas universitarios, aunque nuestras ramas sean muy, muy diferentes. Reitero mis saludos y mis felicitaciones por el alto nivel estético y de contenido de tus programas.
He visto el vídeo de Arce y Moreno. Muy sugerente. Sobre el arco de herradura, Arce divide de forma muy taxativa el arco decorativo del estructural. Quizás ese ese el punto más débil, pues tenemos muchos ejemplos de propuestas dibujadas que luego se construyeron (los tratados de Serlio son un buen ejemplo, tras dibujarlo él, muchos arquitectos se animaron a construirlos). En cualquier caso, una muestra más de que no todo está dicho en historia (ni en historia del arte) por muy canónico que nos sonara en clase.
@@albertogarin Mil gracias por tu comentario. La verdad es que en mi propio trabajo estoy harto de ver y leer "pruebas convincentes" que, al final, se quedan en humo, incluidas publicaciones en Nature,vascuence o PNAS. Saludos muy cordiales.
Hay un fallo , a mí entender, en esa hipótesis que mantiene Garin, si conocemos el nombre de los grandes escultores griegos pero no el nombre de los grandes arquitectos y escultores medievales, creo sinceramente que no se debe a que se olvidaron de poner su nombre o a que no se usaba la escritura, creo sinceramente que aquellos artistas trabajaban más por un concepto religioso que por vanidad
@@albertogarin en realidad me baso más en mi propia experiencia como pintor Del cuadro del que más satisfecho me siento no es de aquellos que recibieron buenas críticas o se vendieron a muy buen precio, sino de algún encargo que pinté de temática religiosa para una iglesia, observar que alguien se emocione y rece ante un cuadro, una representación de una divinidad me gusta ponerme en el lugar de aquellos creadores "anónimos", de verdad qué importa quién fue el autor
Muy interesante, aunque creo que habría que tener en cuenta el pensamiento medieval de ser vehículo de Dios El arte siempre tuvo una faceta de emulación de la divinidad, creador "no es Dios ni hombre la imagen que contemplas, pero es Dios y hombre la imagen que representa" Siempre me gustó la historia, real o no, de aquel escultor que trabajaba afanosamente en la parte alta de una catedral gótica donde las filigranas y los detalles que proporcionaba a aquellos canecillos no habrían de ser nunca contemplados desde la distancia al piso donde acudían los fieles, cuando alguien le hizo ésa pregunta. ¿Para que dedicar tanto trabajo en algo que nunca sería contemplado?
Interesante observación. Pero esa capacidad para hacer obras de grandísima calidad que nadie va a ver es habitual en todos los tiempos. Hay un ejemplo muy lindo en la Antigua Guatemala. Una bóveda anular que hizo Diego de Porres a comienzos del XVIII. La anular es la más compleja de las bóvedas. La puso dentro de una cisterna de un convento de clausura. El sitio donde, en principio, nadie la vería.
Por terminar la historia que contaba, del artista esculpiendo obras que nunca serían contempladas, la respuesta que dió, que supongo que es la que movió a muchos artistas medievales , era que no eran obras para los hombres, sino para el que en verdad le debían la obra, Dios
Sorprendente belleza la de Antigua, desconocía que tuviese tanto patrimonio artístico, aunque dañado por sucesivos terremotos, creo que eso le añade mayor encanto, me apunto ése lugar por si un día me pilla cerca, Supongo que la bóveda que refieres será la del convento de las Capuchinas
Curiosa la invisibilidad de los artistas a través de la historia pero...porqué?. Chartres fue el modelo arquitectónico gótico previo a París, luego Reims y Amiens, en España León, Burgos ,Toledo y Cuenca pero....quien fue ese arquitecto, anónimo para la historia, ese genio que levantó Chartres con ideas nuevas (el gótico!!!) y que nadie conoce!!...Lo sabe Vd?. Un saludo y enhorabuena.
Me relajan los vídeos de Garin, su voz serena, tranquila, su perfecta dicción, por no hablar de sus excelsos conocimientos en el campo del arte. Gracias, Alberto.
no puedo estar mas de acuerdo
Lo ha definido muy bien. No es fácil encontrar a alguien que sepa y sepa explicar así de bien
Me sumo al comentario ✨
Que este nivel de aprendizaje sea tan accesible es algo que sólo unos años atrás hubiera sido inimaginable. Gracias, Alberto.
Comentario y pulgar para arriba para ayudar a don Alberto con el logaritmo de UA-cam
Material de primer nivel. Digno de usarse en clases universitarias. Con imágenes muy bien traídas a colación y con un texto interesantísimo y poco conocido.
Otro tema que no es menor, es la capacidad del señor Garín para transmitir ese texto a través de la colocación de la voz, el ritmo del discurso, la intensidad del sonido, incluso el timbre.
En fin, muchas gracias por su trabajo y enhorabuena.
Ha descrito usted "Sierra de Historias" de la mejor forma posible. Un acierto su comentario. Saludos.
Gran verdad. Tan buen material que es merecedor de ser visualizado varías veces.
No quiero estar siempre lanzando flores pero es que no me sale otra cosa. Me ha encantado el video de esta semana. Es para verlo dos veces mas antes de que acabe la semana
Cada jueves nos llega un regalo. Gracias, Alberto, por poner tu sabiduría al alcance de todos. El crecimiento de tu canal es imparable.
Pero eso es porque tengo a los seguidores que mejor motivan para seguir adelante
Interesantísimo, hacían y hacemos nuestras las obras en las q trabajamos a base de cariño por el tiempo y la ilusión invertida. Sentimos la necesidad de que quede algo q delate ese sentimiento, aunque nadie lo sepa nunca, o si. He visto albañiles, oficiales,jefes de obra… propietarios, arquitectos 😂 de hoy hacer cosas parecidas 🔝👌😍 esconden bajo solado, en cimentación, emparedan o enfoscan sus marcas, señales, nota escrita o una hoja de periódico encapsulada, algún objeto (hace poco en una obra el albañil emparedó las llaves de la antigua casa que existió en ese solar con una nota plastificada xq esa casa había sido de su abuelo)…a veces es vanidad a veces cariño, hoy ya no existe un motivo práctico .
En Madrid hace 20 años conocí a un maestro albañil muy mayor que había ganado el concurso de albañilería de la Casa de Campo 2 veces!! Era un artesano con el yeso y me contó que tenía sus distintas marcas para q quede constancia ❤ aunq sólo él y sus compañeros lo supieran 😍
Es un placer que podamos disfrutar y entender un poquito estos detalles de la sociedad medieval, muchísimas gracias Alberto, siempre temas curiosos y sumamente interesantes 🔝🔝🔝
La clave es que nuestro empeño por trascender es algo innato. No podemos olvidarlo bajo esa capa de supuesta sociedad humilde por teocéntrica.
Gracias sr Garin por su trabajo y su buen hacer.
Grande Garín. Conocimiento sin fin. Gracias por compartir.
Me apunto la rima, que además es cierta.
Esperando con impaciencia otra clase magistral.
Es usted un maestro ideal
Cada artista,cada obra; habita en la mirada de los hombres y mujeres de la epoca.
Muchas gracias Sr Garin.
Cada jueves esperando el momento del video, maravilloso ❤
Cuanto detalle en las historias de los escultores..pintores y arquitectos.... que se nos escapan ... gracias Sr Garín!!!
En la portada de Santa María la Real de Sangüesa se lee claramente "Leodegarius me fecit". Desconozco si hay más datos acerca de este artista. Según he leído, al parecer era francés, y pudo haber trabajado en la catedral de Chartres.
Otro escultor medieval que me fascina es conocido como "Maestro de Piasca", de donde deduzco que se desconoce su nombre. Aparte de la portada de la iglesia de Piasca, en la Liébana, se le atribuye la galería de Rebolledo de la Torre, en la provincia de Burgos, y tal vez la de Vallespinoso de Aguilar, en Palencia.
Sí, el número de artistas que firmaron sus obras es más numeroso de lo que pensamos. Ahora bien, reconstruir su vida requiere de unas cuantas hipótesis y mucho sentido común
Es casi increíble ver como las ideas preconcebidas que tenemos que ciertos periodos de la historia nos hacen pensar que la gente no vivía como vivimos ahora.
Es normal que la gente busque gloria o al menos mejorar económicamente y que sea reconocida por su trabajo.
Gracias por ayudar a sacar a la gente que vivía en la edad media del mito.
Aunque he visto el directo paso por aquí para el algoritmo.
Magnífico video. Gracias Don Alberto y equipo.
Saludos.
Qué maravilla de vídeo, uno de los mejores tanto por las imágenes como por el guión, que nos lleva a través de tan variadas muestras del arte y sus creadores. Gracias, Alberto, y enhorabuena a todo el equipo de Sierra de Historias.👏✨
Por cierto casi 20000👏👏👏😽😽😽🎶🎶🎶
Muchas gracias por regalarnos tan interesante tema.
Buenas tardes Alberto, gran video, como siempre ¿Estara esta noche con FDV en la contrahistoria?¿Tratará del mismo tema? Gracias
No, con FDV no voy a estar hasta la próxima semana y hablaremos sobre restauración arquitectónica con un ilustre arquitecto (que, además, ha restaurado)
Don Alberto Garin, es un placer poder disfrutar de su conocimiento. Gracias por su labor de divulgación.
Enhorabuena por esta nueva entrega. Al hilo de lo comentado en el video, y en relación a la introducción del papel, me surge la duda de si el grado de anonimato en las artes fue muy diferente en nuestro "medievo musulmán" (que en la mitad sur peninsular llegó hasta finales del siglo XV)
No sabría responderle. Lo investigo
@@albertogarin No se preocupe. Era mera curiosidad. Muchas gracias como siempre
Gracias y un saludo, Sr. Garin. Desde Barcelona. 👍🇪🇦
Buenas noches! Estupendo su trabajo. Tranquilo y con sabiduría. Ya me hice socia de su canal es lo menos que se puede hacer por visualizar su gran trabajo. Saludos
Pues muchas gracias por su apoyo
Gran documental.
Muy interesante, Alberto. Supongo que también entonces ocurriría un poco como ahora: es posible que el propio cliente también exigiera la "firma" del artista, si éste era de los famosos y cotizados. A todos nos gusta presumir y, quien puede permitírselo, no duda en encargar la decoración de su casa a un interiorista de prestigio (y luego exponerlo en la televisión o las revistas, por supuesto), mientras los plebeyos hemos de conformarnos con los muebles de Ikea. Es más, tanto Fernando como tú, como artistas literarios que sois, estáis acostumbrados a tener que firmar ejemplares de vuestros libros.
Muchas gracias, y un afectuoso saludo.
Pues lo que planteas es una buena pregunta: firma el artista por voluntad propia o porque el comitente quiere dejar claro que fue ese el artista concreto el que hizo la obra. Hay que darle una vuelta a esa idea.
@@albertogarin Así es, Alberto. La vanidad es muy poderosa. Esa es la razón por la cual hay quien paga pequeñas fortunas por vestir ropa de Dior o Chanel; por llevar un reloj Rolex o Cartier; o por comer en el restaurante de David Muñoz. Y lo mismo ocurre con los artistas: para los pocos elegidos, llega a valer más el nombre que una obra en concreto.
Excelente !
Excelente la capacidad y maestría del relator
Gracias por la emisión don Alberto.
Cada vídeo de este canal es por sí mismo una obra audiovisual destacable.
me relaja mucho esta clase de videos buen trabajo garin
Qué buenísima Sierra!
Y magnífica chapela azul Bilbao. 🙂
El mercado del arte, como bien dices, se ha tejido alrededor de la riqueza de los comitentes y la audacia y el buen hacer de los artistas creadores de relato. El tejido resultante, ese que documentáis y catalogáis, y a veces construís 😂los especialistas. Un placer intelectual, como siempre👍Gracias.
Efectivamente sería muy interesante un tratamiento de como el arte llegó a convertirse en una verdadera burbuja económica ¿Cuál será su futuro o solo se puede llamar arte a la estética del pasado?
@@monicamartinezylla Muy buena pregunta Mónica. Aunque, en mi opinión, la respuesta la tendrán los habitantes del futuro. Pues serán quienes juzguen y valoren, según su criterio, las obras actuales.
Gracias alberto un tema que nadie toca o solo se ve por encima gracias 😘
Me suscribo al canal con entusiasmo. Es de lo mejor que se puede encontrar con contenidos de Arte e Historia. Gracias, Señor Garín.
Qué maravilla y qué placer escucharte don Alberto !! Gracias por tanto!!
Cómo siempre: 👍👍👍👍👍👍👍👍👍👍💯
Un saludo desde Colombia. Muchas gracias señor Garín
Precioso trabajo!
Siempre me gustó la historia del arte, y, más aún la historia. Tuve buenos profesores que me abrieron la mirada para reconocer a los buenos artistas desde las épocas más remotas ( siempre me han dejado boquiabierta las pinturas prehistóricas, las técnicas que utilizaban para pintar las figuras humanas o de animales, p. ej) pero reconozco que entender, "Garinizándome", la historia de la historia, que explica una obra de arte, me gusta mucho más.
Sólo por oír la voz tranquila de Alberto y viendo su txapela azul Bilbao😜, ya me sirve de centramiento ante una nueva Sierra de historias.
Gracias Alberto!
Gracias por seguir nuestros vídeos y apoyarnos. En efecto, la historia de la historia es la clave para la obra de arte.
Muchas gracias por otro vídeo tan completo para entender el arte, su época y la tecnología de entonces.
También un gusto ver cómo crecen los patrocinadores y colaboradores del canal.
Gracias
Eso nos ha de permitir hacer aún mejores producciones.
Me ha encantado el vídeo. Genial la selección de imágenes y miniaturas medievales. Gracias por la dedicación y el cariño que pones en los vídeos. Enhorabuena y mucho éxito para el canal.
Así es, el arte de la pintura y la escultura tiene a muchos en el anonimato. Visto el 11 de febrero 23.
Que sencillo es trabajar con el Sr. Garin de fondo.
De nuevo un precioso regalo. Muchas gracias Alberto.
Gracias. Vamos ya a preparar el siguiente.
Qué maravilla de vídeo señor Garín!!
Siempre aprendiendo con usted.
Muchas gracias!!
Super interesante tema. Gracias profesor.
Muchas gracias por el vídeo don Alberto... magnífico como siempre.
Muy importante no olvidar que Vasari era pintor... un artista que escribe sobre artistas. Los que firman las obras, también son los artistas. ¿Tenían prestigio o lo perseguian?
En cualquier caso, el anonimato no era ni mucho menos todo lo que tenía que darse...
Grande Alberto, un lujo poder aprender con tan buen maestro 😉
Trabajo interesante y bien hecho.
¡Gracias!
Excelente, se aprende mucho con este señor.
Magnífico capítulo. Muchísimas gracias
1000 años son muchos. Gran video!!!, Gracias 🙂
Una vez mas, gracias Alberto
Muchas gracias, me ha encantado.
Un tema tan tradicional... como actual, y es que entre la vanidad del artista y la humildad del artesano, supongo que estaría y está el fruto prohibido de un conocimiento que intenta ser "superindividual". Gracias por unir tantas ideas en 20 minutos.
En efecto, la actualidad de esos tiempos antiguos hace que esas gentes del pasado no sean extrañamente cercanos.
Por fin ya me puedo a sentar tranquilamente a ver el nuevo vídeo de sierra de historias.
Sería interesante hablar de las Country Houses, las suntuosas residencias campestres de la aristocracia británica, especialmente reconocidas por la fama que se les dió en películas ambientadas en la era victoriana, y que lejos de ser simples palacios de recreo, fue entre sus salones y no en el Parlamento, donde realmente se tomaban las decisiones importantes concernientes a la política del Imperio.
Habrá que trabajar ese tema. Es buena idea
Gracias.
Una vez más Magnífico.
Visitaremos Castilla y León ¿que lugares son más representativos del arte románico en esa área?
Espero puedan guiarnos en el tema.
Difícil pregunta, porque es una región llena de obras románicas. De modo que le diga lo que le diga, siempre nos quedaremos cortos.
Indispensable, San Isidoro de León y su panteón real. El centro histórico de Zamora con su docena larga de iglesias. San Vicente en Ávila por el cenotafio del santo. La Veracruz de Segovia, auténtica rareza. Todo el partido de Osma en Soria. Silos con su claustro en Burgos. Pero más allá del románico, el prerrománico de la Iglesia de Santiago en Peñalba, León.
@@albertogarin gracias. Sólo tenemos 10 días y esto nos ayudará a planear el tiempo.
Excelente programa!!!!
Buen tema. Gracias Garín 😊
Fascinada
Me ha encantado este vídeo.
Felicidades maestro
Gran video, un saludo
Excelente video y explicación. Gracias Maestro!
Muy interesante. Muchas gracias.
Gracias 😊 muy interesante e instructivo
Antes seleccionaba los vídeos del canal que, a priori, me parecían más interesantes, pero ya me he dado cuenta de que no vale la pena, porque todos los vídeos son muy interesantes.
Muchas gracias. Genial...
Gracias
Alberto, no viene muy a cuento aquí mi siguiente comentario, pero es una cuestión que me ha surgido tras ver un vídeo de Isaac Moreno. En este vídeo, expone Fernando Arce su tesis de que las consideradas iglesias visigodas en España son, en realidad, posteriores a la caída del reino visigodo. Esto anula algunos conceptos que nos enseñaron en la época del colegio. Las pruebas que aporta Fernando Arce parecen, a primera vista, convincentes, incluida la cuestión de los arcos de herradura, que tú ya has tratado anteriormente. Me encantaría conocer tu opinión al respecto, aún sabiendo que no coloco la pregunta en un lugar muy adecuado. Muchísimas gracias por tu atención y mi más cordial saludo.
P.S. Espero que me admitas el tuteo, habitual entre colegas universitarios, aunque nuestras ramas sean muy, muy diferentes. Reitero mis saludos y mis felicitaciones por el alto nivel estético y de contenido de tus programas.
He visto el vídeo de Arce y Moreno. Muy sugerente. Sobre el arco de herradura, Arce divide de forma muy taxativa el arco decorativo del estructural. Quizás ese ese el punto más débil, pues tenemos muchos ejemplos de propuestas dibujadas que luego se construyeron (los tratados de Serlio son un buen ejemplo, tras dibujarlo él, muchos arquitectos se animaron a construirlos). En cualquier caso, una muestra más de que no todo está dicho en historia (ni en historia del arte) por muy canónico que nos sonara en clase.
@@albertogarin Mil gracias por tu comentario. La verdad es que en mi propio trabajo estoy harto de ver y leer "pruebas convincentes" que, al final, se quedan en humo, incluidas publicaciones en Nature,vascuence o PNAS. Saludos muy cordiales.
No entiendo cómo me ha corregido el teléfono Science por "vascuence". Alucinando todavía, lo siento.
@@alfredoguera3602 He estado cinco minutos preguntándome por lo de "vascuence".
@@albertogarin 😄😄la tecnología es, a veces, peligrosa.
Hay un fallo , a mí entender, en esa hipótesis que mantiene Garin, si conocemos el nombre de los grandes escultores griegos pero no el nombre de los grandes arquitectos y escultores medievales, creo sinceramente que no se debe a que se olvidaron de poner su nombre o a que no se usaba la escritura, creo sinceramente que aquellos artistas trabajaban más por un concepto religioso que por vanidad
Habrá que seguir buscando más ejemplos.
@@albertogarin en realidad me baso más en mi propia experiencia como pintor
Del cuadro del que más satisfecho me siento no es de aquellos que recibieron buenas críticas o se vendieron a muy buen precio, sino de algún encargo que pinté de temática religiosa para una iglesia, observar que alguien se emocione y rece ante un cuadro, una representación de una divinidad me gusta ponerme en el lugar de aquellos creadores "anónimos", de verdad qué importa quién fue el autor
Saludos
🔥🔥🔥
Eskerrik asko!!😊
👏👏👏👏
Muy interesante... y entre todos ellos no hubo una mujer.?
. En las fotos pude ver que si había una
Como arquitectas, no. Como escultoras o miniaturistas, varias.
Muy interesante, aunque creo que habría que tener en cuenta el pensamiento medieval de ser vehículo de Dios
El arte siempre tuvo una faceta de emulación de la divinidad, creador "no es Dios ni hombre la imagen que contemplas, pero es Dios y hombre la imagen que representa"
Siempre me gustó la historia, real o no, de aquel escultor que trabajaba afanosamente en la parte alta de una catedral gótica donde las filigranas y los detalles que proporcionaba a aquellos canecillos no habrían de ser nunca contemplados desde la distancia al piso donde acudían los fieles, cuando alguien le hizo ésa pregunta. ¿Para que dedicar tanto trabajo en algo que nunca sería contemplado?
Interesante observación. Pero esa capacidad para hacer obras de grandísima calidad que nadie va a ver es habitual en todos los tiempos. Hay un ejemplo muy lindo en la Antigua Guatemala. Una bóveda anular que hizo Diego de Porres a comienzos del XVIII. La anular es la más compleja de las bóvedas. La puso dentro de una cisterna de un convento de clausura. El sitio donde, en principio, nadie la vería.
@@albertogarin desconocía ésa historia, voy a buscar a ver si encuentro fotografías, gracias por la información
Por terminar la historia que contaba, del artista esculpiendo obras que nunca serían contempladas, la respuesta que dió, que supongo que es la que movió a muchos artistas medievales , era que no eran obras para los hombres, sino para el que en verdad le debían la obra, Dios
Sorprendente belleza la de Antigua, desconocía que tuviese tanto patrimonio artístico, aunque dañado por sucesivos terremotos, creo que eso le añade mayor encanto, me apunto ése lugar por si un día me pilla cerca,
Supongo que la bóveda que refieres será la del convento de las Capuchinas
Curiosa la invisibilidad de los artistas a través de la historia pero...porqué?. Chartres fue el modelo arquitectónico gótico previo a París, luego Reims y Amiens, en España León, Burgos ,Toledo y Cuenca pero....quien fue ese arquitecto, anónimo para la historia, ese genio que levantó Chartres con ideas nuevas (el gótico!!!) y que nadie conoce!!...Lo sabe Vd?. Un saludo y enhorabuena.
Es posible que sepamos mucho más de esos arquitectos góticos de lo que pensamos. Habrá que prepararles a ellos una Sierra de Historias
👏👏👏👏