la parte de terminar postergando proyectos porque nunca parece suficiente es muy real, y triste cuando te das cuenta que al final no hiciste nada. Últimamente trato de trabajar en eso, desde que me di cuenta que cuando tenía "más tiempo" no terminé por concretar varios proyectos por estar "planificando". En mi caso la carrera que estudio no tiene nada que ver con el arte, pero el dibujo es algo a lo que siempre vuelvo. Muy buen video :D
El 99% de las veces que me preguntan "porque tal cosa se ve asi?", Suelo contestar "Porque aun no tengo la habilidad suficiente para dibujarlo cómo quería" Con eso quedan satisfechos y a mi me dan muchas más ganas de mejorar
Dibujo y desde hace mucho llevo con un bloqueo muy fuerte en comparación a como dibujaba antes, todo lo que acabas de decir se sintió como encontrar lo que estaba fallando. Buenisimo el video
Yo tengo un maestro de arte muy famoso y nos dio la parte de expresionismo. Ese ejercicio due uno de los las trajicos y jermosos que nos dio oor que salieron cosas que no resolvia y estaba muy oresionaoor el afiera oor las redes...y no me miraba a mi misma. De hecho mi esencia son kos ángeles vivo cominicandonlme con ellos..fue algo tan sagrado como doblegarme ante mi sentir que estaba encerrado. Y te juro que fue una de las ibras mas vusta de mi comunidad.Y fue galactica mi experiencia..me sali de ese "estara buen oara el esto" dejar de cer si a el le gustaba y desde ahora me miro a mi antes de pensar en kos demás..legiones de ángeles oara vos ☄️🪽
Godard decía que el hacía películas y después averiguaba de qué se trataban. Deconstruir y entender una obra después de haberla creado es totalmente válido, bajo mi juicio, concuerdo con lo que dices. El arte en si es como el autoconocimiento, y cada cual lo experimenta de maneras muy diversas. Yo estoy estudiando Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual acá en Cuba, y una de las cosas, similares a esta, que me choca que nos digan es que tenemos que tener super claro absolutamente todo cuando empezamos a escribir un guión, desde principio a fin. No creo estar de acuerdo con ello, crear una historia viva, lo suficientemente profunda y con dimensión, es complicado, es un viaje al que nos tenemos que exponer y en el transcurso pueden surgir un sin fin de factores geniales que no tenemos porqué tener claro desde el primer momento, es algo a lo que podemos llegar solamente exponiéndonos activamente a la historia en su proceso. Un Saludo. Sigue creando.
@@Solum_Project3 Totalmente! De hecho Tim Burton tambien dice lo mismo, el hace sus peliculas y las entiende despues. Si analizamos mucho terminamos paralizandonos.
Me encantó tu reflexión. Yo estoy en el mundo de las artes plásticas, ahora muy dedicada a la docencia. Cuando los profesores piden un por qué supongo que es para empujar al artista al análisis y la profundización, dependerá de cada uno ponerle un límite a eso y ubicarlo en su justo lugar, es algo bueno, pero no lo más importante. Cuando tuve que "justificar" algo que hacía, una obra para mostrar o una performance x, lo hacíamos desde la poesía, eso salva, y mucho. Creo que lo que hay que saber es que el arte puede tocar en mayor y menor medida el plano de lo misterioso, y es ahí que nos quedamos sin justificaciones. Por otra parte, muchas veces, lo que dice un artista de su obra puede distar de lo que dice un crítico o cualquier otra persona y eso también es válido.
Creo que la verbalizacion de los trabajos artísticos suele reducirlos y hasta estereotiparlos. Veo constantemente, en muestras, museos o difusión en redes por ejemplo, producciones complejas, atractivas, abiertas, raras, arriesgadas que quedan reducidas a una argumentación (escrita o hablada) de índole social, política o científica que no hace más q repetir tópicos de interés general. Lo que para mí hace q terminemos llevando todos estos complejísimos laburos (en términos visuales o estéticos) siempre por los mismos caminos o hacia el mismo lugar. Entonces me da a pensar que esta necesidad de justificación o de conceptualizacion racional de lo que se origina muchas veces por combinaciones de otra índole y sin causas claras, es por sobre todo funcional a la parte institucional del arte. Si querés presentarte a una convocatoria tenés explicar tu trabajo, si querés financiación tenés convencer al q va a poner la guita, si llegás a ser expuesto en una muestra tenés q hablarle al espectador en "su idioma", el idioma del sentimentalismo, de lo cotidiano, de la crítica social anémica, del compromiso político virtual, etc., para q el visitante no se encuentre tan ajeno a tus "caprichos incomprensibles". En fin, funciona para la divulgación. Por mi parte apostaría a, cmo vos decís, no dar explicaciones q no tenemos (en este caso aclarar no oscurece, sino que adelgaza la obra), o bien intentar desentramar de la manera más honesta y genuina posible lo que producimos, sin clichés ni argumentos pseudocientíficos. Muchos artistas optan por seguir desarrollando su trabajo verbalmente de manera más poética, redoblando la apuesta de lo que muestran en imágenes, ofreciendo algunas pistas pero sin acabar en una argumentación q no está a la altura de su trabajo.
Claro que se tienen que justificar las deciciones, más aún cuando se trabaja con otras personas. Distinto es tener que explicar cada pequeño detalle, pero las grandes obras siempre tienen detrás, mínimo, un porqué, un concepto claro que es ejecutado de forma correcta, una técnica que se complementa con el mensaje; elementos que si bien pueden nacer en primer momento del subconsciente, tienen impacto por un motivo más o menos concreto. Tratar de racionalizar y analizar los trabajos es sano y ayuda a formar un criterio propio. El arte espontáneo y emocional es tan válido como el meditado y retocado. Nadie debería exigir una explicación de cada faceta de tu trabajo, pero el hablar de la justificación como algo negativo o que arruina el arte, me parece un error muy grande. Eso, no estoy nada de acuerdo con lo que decís, pero igual es alto video, y te doy las gracias por abrir este tremendo debate. PD: me ENCANTARON tus fotos, son muy potentes, felicitaciones!
@@Facudan gracias por tu coment. Estoy re de acuerdo, de hecho mi mensaje es ese, ambas formas de encarar el arte son super validas. Lo que yo noto es que la manera irracional a veces se la trata de menor, cuando en realidad es igual de potente. (El titulo honestamente es medio fuerte para atraer publico, esta claro q no va a arruinar el arte jaja)
Wow! Gracias a youtube que me haya recomendado este canal. A veces me ha pasado que quiero hacer un dibujo y siempre estoy como que obligandome a planear qué dibujar. Hace años no practico el dibujo de manera ludica y hasta hace poco no entendia porque antes me salia mejores mis dibujos sin planearlos y ahora no, hasta me sentia frustrada porque pensaba que quizas no era muy buena en el arte como pensaba, pero que alguien opine algo diferente, me hace sentir mejor y mas aliviada. Ame este video 🥹
Este video es increíble, describe de forma muy precisa ese sentir. En ocasiones me planteo demasiado el por qué al hacer cualquier cosa espontánea pero siempre termino con conclusiones que yo sé que no resultan, eso ha hecho que me deprima al punto de no querer hacer tantas otras por pensar que, tendré que buscar algo que le dé mérito a las mismas Gracias por esto!
Empecé a dibujar y pintar cuando era una niña ,cuando fui creciendo y me adentré más a ese mundo inclusive yendo a clases, me nutrí bastante pero también con el paso del tiempo me frustraba más por lo que comentas, la justificación o por fijarme muchísimo en la técnica o en lo que gustaría mas a las demás personas, y hace como un año me dio una crisis o bloqueo por eso y lo dejé pensé que no servía para el arte, pero en ese tiempo me di cuenta que no podía vivir sin el, poco a poco fui dejando eso de lado, y decidí experimentar el arte a flor de piel con todo lo que me salía, ya que el principal objetivo era el arte en sí mismo como experiencia completa Leí un libro llamado Estética de bolsillo y me ayudó también a comprenderlo mas ahí también comentaba el autor que el arte se explica por si mismo
Las obras deben autocontenerse más allá de las opiniones externas. Una obra de arte sólo debe mantener su lógica interna y conservar su coherencia consigo misma
0:25 Es cierto que cuando somos chicos no nos preguntamos el significado de nuestros dibujos o garabatos, pero desde una oerspectiva psicológica todo tiene su significado, por ejemplo si a un niño le digo "dibujame una persona" el echo de que esa persona sea hombre o sea mujer va a significar algo aunque el niño no sea conciente de eso, si dibuja una mujer es porque quizas en su casa o su entorno familiar todas las personas que ve a diario son mujeres, y es por eso que ese niño al pensar en una persona lo primero que se le viene a la mente es una mujer.
No creo que el academisismo sea el culpable, desde duchamp empezo esto de la justificación del arte, el posmodernismo, el arte actual es que que exige justificación del porque se hace lo que se hace, y exigen al espectador ser adivino de cualquier “obra artística actual” con la justificación de: que el espectador piense un poquito, gracias a eso y a que segun “dibujar no sirve ya para nada” (es lo que me repitieron hasta el cansancio en la carrera de artes plásticas) estoy saliendo de un bloqueo creativo de hace 5 años en el que no pude dibujar absolutamente nada
Un espacio que soy yo, pero no lo veo, no lo distingo de mis otros espacios... De alguna manera lo entiendo cuando dibujo, solo aparece el revuelto de mi mente de una menera coherente en el lienzo
Siento que hay mucha confusión en este video. Que uno este 'justificando lo que hace¨ es el primer síntoma de que uno no tiene una intención concreta, o que no hubo un proceso de investigación y de reflexión con uno mismo. Y ojo, que una cosa es tener la intención de hacer una obra de arte (que es un objeto que genera conocimiento atravez de la critica y nos cuestiona) y otra cosa es practicar, ya sea dibujando, grabando, componiendo, etc. Esta bien crear desde el gusto, desde la experiencia personal, sin compromiso. Aunque si uno propone solo crear desde ahí, no habrá rascado la superficie sobre la que uno esta parado; solo habrá echo una observación.
@El_varok no se si estoy muy de acuerdo, con que trabajar sin planificar tanto o reflexionarlo previamente, lleva a arte superficial. Pienso que ambas formas de crear pueden dar cosas super interesantes. El punto del video, es que justamente, si uno se traba y no hace por intentar sobrepensar, conviene soltar el pensamiento y empezar a hacer sin mucha concienca, confiando en la intuicion propia. Con esto no digo que no haya que reflexionar o pensar antes, al contrario, hay veces que es super importante. Pero ambos caminos son igual de validos
No tienes que estar de acuerdo conmigo. Pero te puedo dar de ejemplo a los surrealistas, que aunque crean desde lo "irracional y automático", este actuar proviene desde una reflexión, con su contexto histórico y las ideas de su tiempo, como lo fue el inconsciente. Y esto le pasa prácticamente a todo el arte. Si, ambas aproximaciones puede ser "interesantes" y válidas. Pero una obra de arte, sobre pasa la experiencia estética individual, y crea conocimiento a través de lo sensible. Y eso amigo, no sucede sin reflexion.
la parte de terminar postergando proyectos porque nunca parece suficiente es muy real, y triste cuando te das cuenta que al final no hiciste nada. Últimamente trato de trabajar en eso, desde que me di cuenta que cuando tenía "más tiempo" no terminé por concretar varios proyectos por estar "planificando". En mi caso la carrera que estudio no tiene nada que ver con el arte, pero el dibujo es algo a lo que siempre vuelvo. Muy buen video :D
Totalmente, me pasa siempre de sobrepensar y terminar no haciendo nada! Gracias por tu comntario ❤
El 99% de las veces que me preguntan "porque tal cosa se ve asi?", Suelo contestar
"Porque aun no tengo la habilidad suficiente para dibujarlo cómo quería"
Con eso quedan satisfechos y a mi me dan muchas más ganas de mejorar
Dibujo y desde hace mucho llevo con un bloqueo muy fuerte en comparación a como dibujaba antes, todo lo que acabas de decir se sintió como encontrar lo que estaba fallando. Buenisimo el video
@@acxiterx Me alegro que te haya servido! Gracias por el comentario 💖
Yo tengo un maestro de arte muy famoso y nos dio la parte de expresionismo.
Ese ejercicio due uno de los las trajicos y jermosos que nos dio oor que salieron cosas que no resolvia y estaba muy oresionaoor el afiera oor las redes...y no me miraba a mi misma.
De hecho mi esencia son kos ángeles vivo cominicandonlme con ellos..fue algo tan sagrado como doblegarme ante mi sentir que estaba encerrado.
Y te juro que fue una de las ibras mas vusta de mi comunidad.Y fue galactica mi experiencia..me sali de ese "estara buen oara el esto" dejar de cer si a el le gustaba y desde ahora me miro a mi antes de pensar en kos demás..legiones de ángeles oara vos ☄️🪽
tiraste factos
No sé por qué, pero pareces muy agradable.
Recuerdo muchas cosas muy aleatorias que llego a dibujar.
La serie fotográfica es cómo:
EL YO: y esto cómo lo hice?
EL ELLO : es idea mía flaco que decís
Al dia de hoy que no se ni como hice esas fotos jajajaja
Este video es justo lo que necesitaba escuchar. Es muy cierto, cuando tratamos de controlar todo al final no controlamos nada.
Godard decía que el hacía películas y después averiguaba de qué se trataban. Deconstruir y entender una obra después de haberla creado es totalmente válido, bajo mi juicio, concuerdo con lo que dices. El arte en si es como el autoconocimiento, y cada cual lo experimenta de maneras muy diversas.
Yo estoy estudiando Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual acá en Cuba, y una de las cosas, similares a esta, que me choca que nos digan es que tenemos que tener super claro absolutamente todo cuando empezamos a escribir un guión, desde principio a fin. No creo estar de acuerdo con ello, crear una historia viva, lo suficientemente profunda y con dimensión, es complicado, es un viaje al que nos tenemos que exponer y en el transcurso pueden surgir un sin fin de factores geniales que no tenemos porqué tener claro desde el primer momento, es algo a lo que podemos llegar solamente exponiéndonos activamente a la historia en su proceso.
Un Saludo. Sigue creando.
@@Solum_Project3 Totalmente! De hecho Tim Burton tambien dice lo mismo, el hace sus peliculas y las entiende despues. Si analizamos mucho terminamos paralizandonos.
Me encantó tu reflexión. Yo estoy en el mundo de las artes plásticas, ahora muy dedicada a la docencia. Cuando los profesores piden un por qué supongo que es para empujar al artista al análisis y la profundización, dependerá de cada uno ponerle un límite a eso y ubicarlo en su justo lugar, es algo bueno, pero no lo más importante. Cuando tuve que "justificar" algo que hacía, una obra para mostrar o una performance x, lo hacíamos desde la poesía, eso salva, y mucho. Creo que lo que hay que saber es que el arte puede tocar en mayor y menor medida el plano de lo misterioso, y es ahí que nos quedamos sin justificaciones. Por otra parte, muchas veces, lo que dice un artista de su obra puede distar de lo que dice un crítico o cualquier otra persona y eso también es válido.
Creo que la verbalizacion de los trabajos artísticos suele reducirlos y hasta estereotiparlos. Veo constantemente, en muestras, museos o difusión en redes por ejemplo, producciones complejas, atractivas, abiertas, raras, arriesgadas que quedan reducidas a una argumentación (escrita o hablada) de índole social, política o científica que no hace más q repetir tópicos de interés general. Lo que para mí hace q terminemos llevando todos estos complejísimos laburos (en términos visuales o estéticos) siempre por los mismos caminos o hacia el mismo lugar. Entonces me da a pensar que esta necesidad de justificación o de conceptualizacion racional de lo que se origina muchas veces por combinaciones de otra índole y sin causas claras, es por sobre todo funcional a la parte institucional del arte. Si querés presentarte a una convocatoria tenés explicar tu trabajo, si querés financiación tenés convencer al q va a poner la guita, si llegás a ser expuesto en una muestra tenés q hablarle al espectador en "su idioma", el idioma del sentimentalismo, de lo cotidiano, de la crítica social anémica, del compromiso político virtual, etc., para q el visitante no se encuentre tan ajeno a tus "caprichos incomprensibles". En fin, funciona para la divulgación. Por mi parte apostaría a, cmo vos decís, no dar explicaciones q no tenemos (en este caso aclarar no oscurece, sino que adelgaza la obra), o bien intentar desentramar de la manera más honesta y genuina posible lo que producimos, sin clichés ni argumentos pseudocientíficos. Muchos artistas optan por seguir desarrollando su trabajo verbalmente de manera más poética, redoblando la apuesta de lo que muestran en imágenes, ofreciendo algunas pistas pero sin acabar en una argumentación q no está a la altura de su trabajo.
justamente, hace meses no hago nada por que tengo que justificar ...
Claro que se tienen que justificar las deciciones, más aún cuando se trabaja con otras personas. Distinto es tener que explicar cada pequeño detalle, pero las grandes obras siempre tienen detrás, mínimo, un porqué, un concepto claro que es ejecutado de forma correcta, una técnica que se complementa con el mensaje; elementos que si bien pueden nacer en primer momento del subconsciente, tienen impacto por un motivo más o menos concreto. Tratar de racionalizar y analizar los trabajos es sano y ayuda a formar un criterio propio.
El arte espontáneo y emocional es tan válido como el meditado y retocado. Nadie debería exigir una explicación de cada faceta de tu trabajo, pero el hablar de la justificación como algo negativo o que arruina el arte, me parece un error muy grande.
Eso, no estoy nada de acuerdo con lo que decís, pero igual es alto video, y te doy las gracias por abrir este tremendo debate.
PD: me ENCANTARON tus fotos, son muy potentes, felicitaciones!
@@Facudan gracias por tu coment. Estoy re de acuerdo, de hecho mi mensaje es ese, ambas formas de encarar el arte son super validas. Lo que yo noto es que la manera irracional a veces se la trata de menor, cuando en realidad es igual de potente. (El titulo honestamente es medio fuerte para atraer publico, esta claro q no va a arruinar el arte jaja)
Wow! Gracias a youtube que me haya recomendado este canal.
A veces me ha pasado que quiero hacer un dibujo y siempre estoy como que obligandome a planear qué dibujar.
Hace años no practico el dibujo de manera ludica y hasta hace poco no entendia porque antes me salia mejores mis dibujos sin planearlos y ahora no, hasta me sentia frustrada porque pensaba que quizas no era muy buena en el arte como pensaba, pero que alguien opine algo diferente, me hace sentir mejor y mas aliviada. Ame este video 🥹
Este video es increíble, describe de forma muy precisa ese sentir.
En ocasiones me planteo demasiado el por qué al hacer cualquier cosa espontánea pero siempre termino con conclusiones que yo sé que no resultan, eso ha hecho que me deprima al punto de no querer hacer tantas otras por pensar que, tendré que buscar algo que le dé mérito a las mismas
Gracias por esto!
@@Franxw0 que bueno que te haya servido! Gracias por el comentario 😁
puras verdades, me encanta
bancamos
Es porque el arte viene de la intuición y la ciencia de la razón.
Empecé a dibujar y pintar cuando era una niña ,cuando fui creciendo y me adentré más a ese mundo inclusive yendo a clases, me nutrí bastante pero también con el paso del tiempo me frustraba más por lo que comentas, la justificación o por fijarme muchísimo en la técnica o en lo que gustaría mas a las demás personas, y hace como un año me dio una crisis o bloqueo por eso y lo dejé pensé que no servía para el arte, pero en ese tiempo me di cuenta que no podía vivir sin el, poco a poco fui dejando eso de lado, y decidí experimentar el arte a flor de piel con todo lo que me salía, ya que el principal objetivo era el arte en sí mismo como experiencia completa
Leí un libro llamado Estética de bolsillo y me ayudó también a comprenderlo mas ahí también comentaba el autor que el arte se explica por si mismo
@@shrutihooon5145 gracias por contar esto! Totalmemte, a mi leer sobre estetica me abrio mucho la cabeza. Es un lindo tema para motivarse
Las obras deben autocontenerse más allá de las opiniones externas. Una obra de arte sólo debe mantener su lógica interna y conservar su coherencia consigo misma
Creo que tu reflexión se resume en "Pensar Fuera de la Caja" Y ahí, fuera de la caja sos libre.
Dile eso a los maestros de la universidad -.-
0:25 Es cierto que cuando somos chicos no nos preguntamos el significado de nuestros dibujos o garabatos, pero desde una oerspectiva psicológica todo tiene su significado, por ejemplo si a un niño le digo "dibujame una persona" el echo de que esa persona sea hombre o sea mujer va a significar algo aunque el niño no sea conciente de eso, si dibuja una mujer es porque quizas en su casa o su entorno familiar todas las personas que ve a diario son mujeres, y es por eso que ese niño al pensar en una persona lo primero que se le viene a la mente es una mujer.
Gracias
odio tener que justificar todo :(
Porque hiciste eso? /Porque se me salio del culo 😂
@@darlarts92animation esa es la actitud
Muy bueno tu vídeo! Me gustó mucho tu explicación:D espero sigas creciendo y sacando vídeos suerte amigo!
Gracias! 😊❤
Nueva suscriptora
siempreee me preguntan en mis pinturas el porqué y mi respuesta es y por qué no?
Suscrito y campanita activada
Hay veces que dan ganas de decir Porque me Pinto y no tengo porque explicarte
@@ShadowCeless entendiste todo
@@berniarts sis, Y estudiamos la.Misma Carrera -u-
@@ShadowCeless en serio? Jaja capaz nos cruzamos en alguna matera
@berniarts maybe
ME ULTRA SIRVIÓ EL VIDEO. GRACIAS.!!!!
No creo que el academisismo sea el culpable, desde duchamp empezo esto de la justificación del arte, el posmodernismo, el arte actual es que que exige justificación del porque se hace lo que se hace, y exigen al espectador ser adivino de cualquier “obra artística actual” con la justificación de: que el espectador piense un poquito, gracias a eso y a que segun “dibujar no sirve ya para nada” (es lo que me repitieron hasta el cansancio en la carrera de artes plásticas) estoy saliendo de un bloqueo creativo de hace 5 años en el que no pude dibujar absolutamente nada
Un espacio que soy yo, pero no lo veo, no lo distingo de mis otros espacios... De alguna manera lo entiendo cuando dibujo, solo aparece el revuelto de mi mente de una menera coherente en el lienzo
Siento que hay mucha confusión en este video. Que uno este 'justificando lo que hace¨ es el primer síntoma de que uno no tiene una intención concreta, o que no hubo un proceso de investigación y de reflexión con uno mismo.
Y ojo, que una cosa es tener la intención de hacer una obra de arte (que es un objeto que genera conocimiento atravez de la critica y nos cuestiona) y otra cosa es practicar, ya sea dibujando, grabando, componiendo, etc. Esta bien crear desde el gusto, desde la experiencia personal, sin compromiso. Aunque si uno propone solo crear desde ahí, no habrá rascado la superficie sobre la que uno esta parado; solo habrá echo una observación.
@El_varok no se si estoy muy de acuerdo, con que trabajar sin planificar tanto o reflexionarlo previamente, lleva a arte superficial. Pienso que ambas formas de crear pueden dar cosas super interesantes. El punto del video, es que justamente, si uno se traba y no hace por intentar sobrepensar, conviene soltar el pensamiento y empezar a hacer sin mucha concienca, confiando en la intuicion propia. Con esto no digo que no haya que reflexionar o pensar antes, al contrario, hay veces que es super importante. Pero ambos caminos son igual de validos
No tienes que estar de acuerdo conmigo. Pero te puedo dar de ejemplo a los surrealistas, que aunque crean desde lo "irracional y automático", este actuar proviene desde una reflexión, con su contexto histórico y las ideas de su tiempo, como lo fue el inconsciente. Y esto le pasa prácticamente a todo el arte.
Si, ambas aproximaciones puede ser "interesantes" y válidas. Pero una obra de arte, sobre pasa la experiencia estética individual, y crea conocimiento a través de lo sensible. Y eso amigo, no sucede sin reflexion.
mi amigo el que no sabe justificar sus proyectos:
Argumentos mediocres. El arte expresivo NO ES lo mismo que diseño. Son ramas muy diferentes.