미디 생활님 고민이 있습니다. 음악에 다야한 (멜로디, 코드 리듬 구조 사운드 악기 이펙터 분배 조화 시공간적 개념등등등)대한 개념을 탐구하고 분석할 수록 감당할 수 없을 정도의 양이 나와서 지금까지 음악에 대한 요소와 운용을 정리하는데 엄청난 시간을 쏟고 정리하고 재고하고 하면서 방대한 개념들을 정말 매우 많이 정리 한 것 같은데요.. 항상 미디생활님 영상을 보면서 이 분도 매우 분석적 성향을 가지셨구나 하는 생각이 자주 들었어서. 질문하고 싶은건! 미디 생활님은 이 방대한 양의 이론과 요소 운용들을 어떻게 정리하시고 또 실습할 때 어떤 식으로 적용하시는지, 평소에는 어떤 식으로 이해하고 있는지?.. 궁금합니다... 이게 너무 많다보니까 기억하기도 쉽지않고 힘드네요.... 너무 답이 있는 질문을 드리는 것 같아서 무의미한 질문일 수 있지만 저보다 음악을 오래하신 분의 이야기를 듣고 싶습니다.. 그리고 그런 모든 요소와 운용의 종류들이 잘 정리되어 있는 자료나 서적? 강의? 같은 것도 있을까요?..
@@lifeofmidi 바쁘신 와중 죄송한데 질문 하나 드려도 될까요? Em9 - A7sus4 - DM9 - B7 E가 2도 일 경우 IIm7 - V7 - IM7 - VI7 E가 3도 일 경우 IIIm7 - VI7 - IIM7 - VII7 E가 6도 일 경우 VIm7 - II7 - V7 - III7 E가 2도 일 때 D 메이저 스케일의 다이아토닉 코드들이기때문에 (마지막 VI7은 제외) 곡의 키도 D메이저일 것이다 라는게 가장 맞는 쪽일까요??
말씀하신 [Bbm9이 6도일 경우 AbM7 자리는 VM7] 은 잘 못 표기되었네요! VM7으로 계산해야하는게 맞습니다. C7은 네츄럴 마이너 스케일일때는 Vm7이 되지만, 하모닉 마이너스케일에서는 V7이 됩니다. 마이너 스케일은 네츄럴, 하모닉, 멜로딕 마이너 스케일을 자유롭게 이동 가능해서 그냥 간단하게 표기했습니다. :)
아주 간단히 설명하자면 그냥 규칙입니다. 규칙이 왜 생겼는지 생각하시면 아실겁니다. 예를들어 "음"이라는 글자를 왜 사용하나요? ㅇ,ㅡ,ㅁ을 조합해서 "음"이라고 만들고 의미를 넣은 이유가 뭘까요? 더 deep하게 가면 ㅇ은 왜 쓰냐고 생각할수도 있습니다. 많은 사람이 공통적으로 선호하고 이해 할 수 있는 다양한 규칙을 정리해 둔거라고 생각하시면 됩니다. 코드를 사용해야 더 완성도 있는 음악을 만들기 쉽고, 다른 화성학을 사용해야 더 다양한 음악을 표현하기 쉬운거죠. 언어랑 똑같다고 생각하시면 의문이 풀릴거라고 생각합니다. :)
안녕하세요 ! 늘 좋은 영상 감사드립니다 이 영상에서 설명해주신 내용에 대한 질문입니다만...예를 들어 g major - d major - e minor라는 코드가 있다면.. 1.g가 1도인 경우 1major - 5major - 6minor - 2.g가 4도인 경우 4major -1 major - 2minor 3.g가 5도인 경우 5major - 2minor - 3minor 이렇게 되는데 1번과 2번이 말이 되는거 같은지만, 스케일 하나로 만들었을건데 이럴땐 다음 진행에 나오는 다른 코드를 추가로 넣어서 분석하거나 해야되나요?
@@lifeofmidi 아 그렇군요 ! 친절한 답변 감사드립니다. 추가 질문인데요.. 강의 중에서 타켓코드의 세컨더리,디미니쉬나 긴장과 완화를 이용한 코드웍 방식등 이런 꿀팁 때문에, 코드 진행만들기가 엄청 쉬워졌는데요 (너무 감사드려요 ㅠ) 혹시 이런 코드만드는 팁을 위주로한 강의는 생각이 있으신가요? 아니면 개인 레슨을 해서라도 코드진행 공부를 정말 배우고 싶네요 !
![[화성학 이야기 ep.03] 코드, 이름 짓는 원리만 알면 진짜 쉬워요!](/img/n.gif)
안녕하세요! 혹시 Triad에는 Aug가 들어가는데 7th Chord에 Aug관련 코드가 들어가지 않은 이유를 알 수 있을까요?
이유를 굳이 꼽자면 세상에 존재하는 모든 코드를 작성해 놓을 수 없어서입니다.
일반적으로 알아야 하는 것을 골라 놓은 것이고, 그걸 기반으로 다양한 보이싱을 공부하시면 됩니다.
:)
@@lifeofmidi 자주 쓰이는 코드가 아니여서 그런 거군요! 감사합니다!!
자주쓰이지만 기초적인건 아니다라고 생각하시는게 좀 더 좋을것 같습니다.
@@lifeofmidi 감사합니다 ㅎㅎ
미디 생활님 고민이 있습니다. 음악에 다야한 (멜로디, 코드 리듬 구조 사운드 악기 이펙터 분배 조화 시공간적 개념등등등)대한 개념을 탐구하고 분석할 수록 감당할 수 없을 정도의 양이 나와서 지금까지 음악에 대한 요소와 운용을 정리하는데 엄청난 시간을 쏟고 정리하고 재고하고 하면서 방대한 개념들을 정말 매우 많이 정리 한 것 같은데요.. 항상 미디생활님 영상을 보면서 이 분도 매우 분석적 성향을 가지셨구나 하는 생각이 자주 들었어서. 질문하고 싶은건! 미디 생활님은 이 방대한 양의 이론과 요소 운용들을 어떻게 정리하시고 또 실습할 때 어떤 식으로 적용하시는지, 평소에는 어떤 식으로 이해하고 있는지?.. 궁금합니다... 이게 너무 많다보니까 기억하기도 쉽지않고 힘드네요.... 너무 답이 있는 질문을 드리는 것 같아서 무의미한 질문일 수 있지만 저보다 음악을 오래하신 분의 이야기를 듣고 싶습니다.. 그리고 그런 모든 요소와 운용의 종류들이 잘 정리되어 있는 자료나 서적? 강의? 같은 것도 있을까요?..
저도 다 기억 못하는 게 많아서 대충 기억하거나 문서화해두는 편이에요.
따로 운용방법을 배운적은없고 제 나름 정리하는 편입니다.
:)
@@lifeofmidi 아이고 답변감사합니다.. 진짜 관점이 미친듯이 많아서.. 정리할 수록 더 복잡해지네요.. 또 실전에서는 잊어버리는 것도 많고요..🙀🙀 혹시 실전에서는 몇가지 포인트만 생각하고 작업을 시작하시는 편인가요?..
너무 유익한 영상이네요 정말 감사합니다 구독 누르고 갑니다~^^♡♡♡♡♡♡
감사합니다!
ㅠㅠ
지식이 늘었다..! 선생님 명강의 감사드립니다
감사합니다.
:)
코드진행을 분석해서 해당 곡의 키를 알 수 있는 방법이 이거였군요.. 정말 감사합니다ㅜㅜ
기초 화성학을 잘 숙지하여 다양하게 응용하는게 중요하죠 :)
@@lifeofmidi 바쁘신 와중 죄송한데 질문 하나 드려도 될까요?
Em9 - A7sus4 - DM9 - B7
E가 2도 일 경우
IIm7 - V7 - IM7 - VI7
E가 3도 일 경우
IIIm7 - VI7 - IIM7 - VII7
E가 6도 일 경우
VIm7 - II7 - V7 - III7
E가 2도 일 때 D 메이저 스케일의 다이아토닉 코드들이기때문에 (마지막 VI7은 제외) 곡의 키도 D메이저일 것이다 라는게 가장 맞는 쪽일까요??
@@aac9777 네
DM9을 기준으로 풀이하는게 훨씬 쉬울거에요.
DM9 기준으로 그냥 2-5-1이고, B7은 세컨더리 도미넌트로 해석 가능하죠
@@lifeofmidi 오오 정말 감사합니다 ㅠㅠ
안녕하세요 내용 중 Bbm9이 6도일 경우 AbM7 자리는 VM7이 되는 것이 아닌가용..? 또 04:11에 C7이 F메이저 스케일의 5도로써 빌려와질 수 있는 것은 알겠는데욥 F마이너 스케일 이라면 Vm7이 되는거 아닌가용
말씀하신 [Bbm9이 6도일 경우 AbM7 자리는 VM7]
은 잘 못 표기되었네요!
VM7으로 계산해야하는게 맞습니다.
C7은 네츄럴 마이너 스케일일때는 Vm7이 되지만, 하모닉 마이너스케일에서는 V7이 됩니다.
마이너 스케일은 네츄럴, 하모닉, 멜로딕 마이너 스케일을 자유롭게 이동 가능해서 그냥 간단하게 표기했습니다.
:)
@@lifeofmidi 아하 하모닉 마이너를 생각 못했었네요ㅋㅋㅠ 답변 감사드림니닷 ㅎ
오 이런거 너무 유익하고 ㅠㅠ
하지만 너무 어렵고 ㅠㅠ 어질어질
음정이랑 스케일부터 잘 숙달하시면 좋습니다.
:)
좋은내용 감사합니다~
혹시 화성학 강의 class 101에서도 하시나요? 강의 목차봤는데도 화성학을 거기서도 자세히 가르치는지 헷갈려서 물어봐용
클래스101에서는 기초화성학보다는 실전에서 사용되는 코드/화성학을 분석하여 어떻게 제곡에서 적용되었는지 소개합니다.
그래서 초보자보다는 중급자분들에게 유용합니다.
:)
오늘도 감사합니다 잘 봤습니다 !
감사합니다.
좋은 음악 많이 만드세요 :)
나도 원했던게 이거라고!!!!
좋은 곡 많이 쓰시면 좋겠네요.
감사합니다.
:)
잘 보고 갑니다 ^^
감사합니다.
좋은 밤 되세요 :)
음악에 대해 모르는 사람입니다.
왜 코드를 사용하는 지 궁금합니다.
그리고 정해진 키 조합을 작곡에 왜 이용하는지도 여쭤 봅니다. 저는 기타학원 갔다가 왜 하는지 못 듣고 코드연습 시켜서 하루만에 나왔습니다. ^^;
아주 간단히 설명하자면 그냥 규칙입니다.
규칙이 왜 생겼는지 생각하시면 아실겁니다.
예를들어 "음"이라는 글자를 왜 사용하나요?
ㅇ,ㅡ,ㅁ을 조합해서 "음"이라고 만들고 의미를 넣은 이유가 뭘까요?
더 deep하게 가면 ㅇ은 왜 쓰냐고 생각할수도 있습니다.
많은 사람이 공통적으로 선호하고 이해 할 수 있는 다양한 규칙을 정리해 둔거라고 생각하시면 됩니다.
코드를 사용해야 더 완성도 있는 음악을 만들기 쉽고, 다른 화성학을 사용해야 더 다양한 음악을 표현하기 쉬운거죠.
언어랑 똑같다고 생각하시면 의문이 풀릴거라고 생각합니다.
:)
안녕하세요 ! 늘 좋은 영상 감사드립니다 이 영상에서 설명해주신 내용에 대한 질문입니다만...예를 들어 g major - d major - e minor라는 코드가 있다면..
1.g가 1도인 경우
1major - 5major - 6minor -
2.g가 4도인 경우
4major -1 major - 2minor
3.g가 5도인 경우
5major - 2minor - 3minor
이렇게 되는데 1번과 2번이 말이 되는거 같은지만, 스케일 하나로 만들었을건데 이럴땐 다음 진행에 나오는 다른 코드를 추가로 넣어서 분석하거나 해야되나요?
말씀하신 거로는 정보가 부족하기 때문에 뭐든 가능합니다.
스케일 멜로디를 넣어보시면 조금더 쉽게 감이 올거에요.
코드를 더 넣거나 보이싱을 더 넣어서 분석해보세요.
:)
@@lifeofmidi 아 그렇군요 ! 친절한 답변 감사드립니다. 추가 질문인데요.. 강의 중에서 타켓코드의 세컨더리,디미니쉬나 긴장과 완화를 이용한 코드웍 방식등 이런 꿀팁 때문에, 코드 진행만들기가 엄청 쉬워졌는데요 (너무 감사드려요 ㅠ) 혹시 이런 코드만드는 팁을 위주로한 강의는 생각이 있으신가요? 아니면 개인 레슨을 해서라도 코드진행 공부를 정말 배우고 싶네요 !
@@궁금쓰-p6k 코드진행은 다양한 패턴 분석과 수집만 하시면 금방 성장가능합니다.
코드진행이나 분석 컨텐츠는 꾸준히 업데이트 예정입니다.
레슨 문의는 메일로 받고있습니다.
:)
코드 분석 부분에서 다이어토닉에서 벗어난 코드들이 나온다고 하셨는데
그 벗어난 코드들이 어쩌다 나온 건지 잘 이해가 안 가요 ㅠㅠ
'어쩌다 나온 건지' 라는 개념이 이해가 안됩니다.
그냥 여러 코드진행을 분석하다보면 말 그대로 다이어토닉을 벗어난 코드가 나옵니다.
2분20초쯤 상단빨강색코드표기어떻게하는건가요 11부터지원가능한가요
제가 다는 댓글을 읽으시는지 모르겠네요.
질문만 계속하고 질문에 대한 답에는 아무런 대답도 안하시네요.
제가 답을 드리는게 의미가 있나 싶지만, 답을 드리자면 큐베이스 11 부터 가능합니다.
@@lifeofmidi 앗 죄송합니다 어떻게 말을해야 할지 몰라서 망설이다가 그냥 안쓰게됬습니다ㅜ.ㅜ
@@피린이-p6i 뭐 대단한거를 바란거는 아니고요, 그냥 질문에 대한 답을 드렸으면 감사인사정도 남겨 주시면 허무하지는 않을것 같습니다.
:)
@@lifeofmidi 넵
C7가 도미넌트였군요
기초부터 하나씩 잘 공부해보세요.
:)
쌉고수이신거 너무 티나요!!! 🦖 투더포인트한 완벽한 강의 감사합니다 ㅠㅠ
감사합니다.
좋은 곡 많이 쓰세요 :)
🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥
😁😁
미디생활님 혹시 본영상에서 가지고 계신 교육 이미지파일 구글드라이브 같은거로 공유는 안되겠지요?
네 따로 공유 계획은 없습니다.
감사합니다.
:)
말씀을 조금 천천히 하면 더 잘 이해될것 같읍니다. 말씀이 너무 빨라 이해 못하겠네요! 수고 하심에 감사 합니다.
배속을 조절해보세요 :)