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첼로 : 박상희 (그레이스박)
피아노 : 이문선
사진 : 김용호
‘헬리오아트’ 김용호전(展) :
“피안(彼岸)”
연(Lotus) 을 주제로 하는 김용호 작가의 작품은 옛 조선시대 선비들의 정신을 담고 있습니다. 조선시대 선비들은 연꽃의 고고한 자태와 속성을 애호하여 정원에 못을 만들어 연꽃을 심고 이를 벗 삼았습니다. 왕실에서도 궁궐 후원의 못에 연꽃을 심어 가까이 하며 감상하였는데, 숙종肅宗은 창덕궁 후원에 정자를 새로 짓고 그 이름을 애련정愛蓮亭이라 지은 후 ‘내 평생 이목耳目을 부리지 않고 홀로 연꽃을 사랑함은 더러운 곳에 처하여도 변하지 않고 우뚝 서서 치우치지 아니하며 지조가 굳고 범속凡俗을 벗어나 맑고 깨끗한 속성이 군자의 덕을 지녔기 때문이다’라고 그 이유를 밝히기도 하였습니다. 이처럼 연꽃은 고고한 속성으로 폭넓게 사랑 받았으며, 많은 조선시대 문인들은 연꽃을 소재로 한 시와 그림을 통해 고결하게 살고 싶은 염원을 표현하였습니다.
해금의 디바 강은일(단국대 교수)의 2016년도 제20회 해금독주회는 김용호의 작품 ‘피안(彼岸)’을 오마주하고, 다른 장르의 이질적인 작품을 해금의 소리를 통해 조화시킴으로써 피안의 메시지를 음악을 통해 표현하고 뛰어난 창작욕과 실험정신을 전달하였습니다. 피안은 본질적으로 ‘차안(此岸)’과의 대면을 통해 꿈꿔지는 세계이며 이들은 ‘차안(此岸)’과의 대면을 넘어서서 피안의 세계로 ‘넘어가고자’하는 적극적 행위를 표출하였습니다.
김용호 작가는 상업사진과 작품사진의 경계를 넘나들면서 자신만의 일상적 경험과 기억의 이미지들을 조합해 낸 독특하고 초현실적인 스토리를 창조해내어 꾸준히 실험적인 전시를 발표, 대중과 소통해 오고 있습니다. 스스로 어떤 형식이나 제약에 의해 표현되는 사진의 관념적 미학보다는 동시대를 관통하는 다양한 시선, 자유로움, 무의식이 도달하는 경계에서 찰나를 포착하여 세속을 초월한 진리를 찾는 작가의 바램을 작품으로 담았습니다.
彼岸 피안
강 저쪽 둔덕이라는 의미에서 종교나 철학에서 이쪽의 둔덕, 즉 차안(此岸: 현세를 가리키는 말)의 상대어로, 진리를 깨닫고 도달할 수 있는 이상적 경지에 이름을 뜻함. 세속(世俗)으로부터 초월한다는 뜻.