Відео

My bacana esa maqueta 👍👍👍

@criticasincortes hola, ¿dará nuevamente este curso? Me interesa tomarlo. Saludos desde México.

Muy interesantes las relaciones que se tejen entre el arte, la estética y la investigación. Muy buenos el vídeo y la propuesta de tu programa 👍👍

Resuena mucho lo que dices del capital cultural y no lo había visto de esa forma, tienes razón. No me suena tanto lo de la profesionalización para ejercer. Un artista puede tener otro título distinto al del artista y ojalá. Siempre viene bien nuevas miradas, sobre todo en el arte. Entiendo que sea asi para enseñar no para la práctica. Muy buena reflexión en general, gracias.

Excelente muestra pictórica .... Soy pintor y dibujante también de apellido samboni....

Buenos días. Maestro, esa cronología que hiciste se puede consultar online. O algún pdf? Muchas gracias Saludos desde España

precursor del surrealismo, tuvo influencia en Edward James para la construcción de Xilitla

Representación de Jesucristo: Blanca , amarilla y negra. ¿De qué color es la piel de Dios?

La belleza , la fealdad y la tiranía de la blanquitud. En detrimento de la gente afrodescendiente, indígena y morena.

La juventud es bella, ¿y la vejez es fea?

Excelente

hermoso ELKIN

Me recuerda al Palais du facteur Cheval en Francia

Es muy bueno visibilizar la dificultad de los indígenas...

Que geniales registros de la comunidad artistica

Pregunta: Germán Arrubla propone la exposición? Min 26:34 en adelante, es él quien invita a los otros artistas o solo a Alejandro Tobón?

Interesante que decida celebrarse este aniversario al estilo Vinacure🪩🦹🕺👯🚨

Buen video saludos

❤❤❤

Qué BELLO video ❤

Que facil es pintar y dibujar frito, pero hay por hai un librito que dice: en todo lo bueno en todo lo … etc ,,, en esto pensad !

Si Jesús es Dios,, entonces si puedo pintar a Dios !

No se trata de mensionar o representar la mente mortal, o mente carnal,, en un librito que me gusta dice: en todo lo bueno, lo bello etc, en esto pensad !

Pero homenajear la mente mortal ,, una contradicción , se rinde homenaje a lo altruista !

En mi caso las senoritas de Avignon FEAS SI TOTAL DE ACUERDO !

Porqué un dibujo es feo? con respecto al objeto del cual se copia? y si es una creación que no obedece a la idea que tenemos de lo bello y lo feo?

Aún está la exposición ?

Mil gracias, super didactico y entendible, al utilizar imagenes facilias muchisimo el entendimiento, te ganaste una suscriptora!!!

El nuevo libro Monumental Cares: Sites of History and Contemporary Art presenta unas reflexiones muy interesantes sobre todo este tema tan complejo e interesante.

Es importante señalar que gran parte de todo el archivo documental que hay tanto en fotografia como en video de los campos de concentración, fue hecho principalmente por cineastas norteamericanos que ingresaron por primera vez a todos estos campos, como bien lo muestra el maravilloso documental de Netflix Five came back, va a ser justamente John Huston y George Stevenson, cineastas que junto a John Ford, Frank Capra, William Wyler y John Ford, harán todo una documentación de la guerra junto con una producción propagandística para Estados Unidos.

Hola, buenas tardes, en la miniatura principal de You Tube, aparece que este video es sobre lo feo, lo kitsch y lo camp, pero el video trata sólo sobre lo feo, las otras dos categorías de kitsch y camp no están, de casualidad están en otro video del canal? Gracias

El arte es la consciencia, la savia, la sangre, muy interesante, muchas gracias. Ya no podemos seguir disimulando esa realidad que nos ocultan por todos lados y que respiramos.

Es impactante las múltiples relaciones temporales que el artista pone en evidencia con ésta propuesta. A primera vista, es posible reconocer diferentes tamaños de los casquillos de galil 556 y 762 (ese último, prohibido por las Naciones Unidas). Mostrando así, una gran inversión de tiempo en aquella recolección. Por otra parte, la escena-puesta "congelada" como de una emboscada, pero no hacia una persona en particular, sino a todo un territorio.. un territorio llamado Cauca.

... Quiero dejar al público, la interpretación desde el montaje de la obra... La obra, aunque inicia en el suelo. Invita a alzar la mirada y mirar hacia el techo, que comforma un tipo de estrella. Recordando la coneccion cristiana que el espacio (M. A. C) tiene. Se presta como propósito involucrar la simbologia CRISTIANA a la obra. Así, se conecta con el stop motion que se pretende, como una lluvia continua de las balas. La figura que, las balas recrean, de principio a fin, involucran desde varias visuales la forma de dicha estrella. Cayendo como cascada al mapa del departamento del Cauca. Esta parte es de importancia. puesto que, si bien la violencia en el Cauca, recae en los territorios indígenas del Departamento. No son únicamente las comunidades indigenas las afectadas. Ya a nivel del artista (edinson quiñones) 17 años de experiencias, con estos elementos valisticos, llevados a la recolección de los casquillo de estas balas, recojen mediante los actos tradicionales curativos. El deseo del artista de curar tanto tiempo, tanta información. Entregando en manos de las artes, de la mirada de quien pudiera interesarse y a la vez conmoverse. Todo este material acumulado en su sitio de recidencia, sus espacios. Su conciencia. Asistamos a una contemplación, de lo que las artes y espacios pueden transmitir. Y familaricemonos con el dolor que por décadas el mismo humano se causa. Esto, es la trayectoria de una persona, que no solamente busca. Que la causalidad le toca, le involucra y conmueve a crear arte, PARA HACER DENUNCIA! ... John castañeda

Espectacular trabajo, de acuerdo con que es la propuesta ganadora, o cuando menos más contundente,

Que bien, viendo ArtBo desde lejos me hubiera perdido todo el contexto de este proyecto de Estefanía, muy bien. Adelante con este canal Elkin.

Explicación de este reportaje para quien no tiene tiempo de escuchar ni investigar la cantidad de cosas que se citan: -Es una curadora que explica una investigación acerca de revistas de arte que no solo hablan de arte sino que también se conciben como arte. Las publicaciones son Colombianas y básicamente se trata de los nombres de artistas, curadores, profesores y personalidades del nicho del arte que nadie conoce y que precisamente se ennicha más en este tipo de prácticas. Es decir el arte de la autoreferencia. Si los nombres, refererencias y citas no resultan familiares no se preocupe, a nadie más que al nicho le interesan. Es una exposición que básicamente toma publicaciones y las muestra de una manera exponible, en parte porque por eso pagan muy bien las secretarias e instituciones. Y bueno... Esto es lo que hay porque no dejan participar a otros... Fin

De acuerdo, con la duda sobre la posición decolonial. Independiente de que en otras propuestas Covelli lo haya mencionado. Sin embargo, podría haber una relación con el W. Mignolo del texto de Aesthesis decolonial, es decir, con ese momento anterior de su teoría que en relación a obras como la de Fred Willson proponía 'minar el museo', que finalmente, se resume en el carácter crítico que surge entre relaciones de significado, es decir, una crisis entre contenidos, su montaje y el lugar de exhibición.

Juan Covelli varias veces a trabajado lo decolonial, la revisión histórica, lo antropológico, y lo ha hecho desde los recursos tecnológicos y digitales, en sus trabajos anteriores donde escanea objetos arqueológicos y en otras los replica en impresión 3D o en replicas digitales cercanas a videojuego, lo acerca mas a ser un esteta de la era digital, como se evidencio en Cacique del 2020, o la recreación de nuevos mundos en Oso de agua.

Muchas gracias por el contexto, no sabia la historia del termino <3

Muchas gracias Elkin por la visita comentada, estando lejos y sin poder visitar el espacio fisicamente, estas memorias se hacen indispensables.

'Herederos del trabajo', hijas e hijos de la precariedad.❤

Adoro todo lo que hace Sandra

"Fabio Melecio Palacios, original de Nariño, fue el artista ganador del Premio Luis Caballero, por su obra BMR (Bamba, Martillo y Refilón). Este artista de 36 años se llevó el premio en su edición 2012, el galardón se entregó el pasado 16 de diciembre en la sede temporal de la Galería Santafé. BMR (Bamba, Martillo y Refilón) surgió como un homenaje al padre del artista, un experto en cortar caña y acompañante fiel del proyecto, el artista hizo una instalación en la que llenó el techo de machetes y afiladores, que colgaban dándole un aire de cañaveral a la sala, a lo que le añadió un video de las plantaciones y un performance, en el que participaron su padre y dos corteros más que se dedicaron a afilar sus machetes durante la muestra" Fragmento tomado de Art Nexus, Fabio Melecio Palacios, VI Premio Luis Caballero.

Gracias Sandra por visibilizar tu caso y tantos otros casos en esta exposición. Exponer esta obra también es alentar a recuperar y mantener viva la memoria colectiva.

"Ese mejoramiento... () ... Comunidad" posiblemente hace referencia al trueque, un cambio de un bien por otro, el termino "NUEVO" es relativo. Porque esas tejas sucias y viejas, son "NUEVAS" para el Artista no para sus antiguos dueños. Sobre el texto, que no es de autoría del curador ni del artista, sólo es un "DISPARADOR" hay planes Nacionales del Colombia con expropiar tierras. "Planes de estado"

Fabuloso, muchas gracias por compartir :)

Me alegra mucho que siga existiendo este canal. Muy conmovedor el video, impresionante la coincidencia de la ubicación de la casa que ya no está, tan cerca de donde está la exposición.

Nueva suscripora, increíble