Відео

Cette chaîne UA-cam est une vraie mine d’or

👍🙏

Quelle bonne idée, super !

Mais alors comment fait-on pour le quatuor à vent ?

Encore une super vidéo, très claire. Merci !

Ça fait plaisir d’ouvrir UA-cam et tomber sur cette vidéo super intéressante 😊

C'est dommage de ne pas nous faire de demo

je suis joignable via mes réseaux sociaux Facebook Instagram LinkedIn. Au plaisir

oui biensur,à quel sujet ?

Bonjour bravo pour cette chaine et ces vidéos. Pourriez-vous faire ou mettre un exemple ?

Vos vidéos sont géniales, juste pouvez investir dans un micro cravatte pour un meilleur son de la voix !

Hello ! J’avais fait ce concours et perso je n’étais pas aller aussi loin dans l’analyse des images et du coup, là, je comprends les effets bénéfiques d’une telle démarche. Il faut dire que parfois le compositeur est obnubilé à trouver un thème récurent et aussi en « mettre plein les oreilles » alors que parfois il s’agit « simplement » de jouer sur le rythme et les émotions des persos sans pour autant développer un discours musicale hyper complexe. Merci beaucoup, belle leçon !!! @ bientôt :))

Bonjour, ce focus sur les aspects pratiques de la collaboration avec les autres intervenants est particulièrement intéressante : au hasard « 1 page de scénario = 60s de musique ». Merci 🏆

Hates de voir la suite

Une mine d'or cette chaîne. Format court mais très pertinent qui va directement au sujet. Ce qui est paradoxal par contre, c'est que malgré que vous soyez bien équipé, vous n'utilisiez pas un micro et que la qualité du son n'est pas toujours très bonne.

Merci pour cette vidéo très interessantes 😊 Ce canal est bien le seul à donner au tant d’informations !

Merci de partager votre savoir au commun des mortels! Je me régal à vous écouter. Merci encore

J'ai adoré la définition de Kirsch. 😅 Je ne connaissais pas le terme mais on a tous vécu ce genre de "situation".

Merci pour cette vidéo. Suite à des alertes soulevées par les compositeurs français concernant les dangers de l'IA dans la composition (en général et de musique de film de surcroît), et de manière plus mesurée par les compositeurs anglophones, je serais curieux d'avoir votre avis à ce sujet.

Merci beaucoup pour ces explications, de redéfinir certaines notions où l'on pse surprend à faire des contre sens. Tres belle chaîne, bravo, ce contenu manque beaucoup sur les chaines francophone

Merci pour toutes ces explications qui vont directement à l'essentiel. C'est un gain de temps pour les novices.

Merci pour cette vidéo très intéressante et riche en en informations 😊

Merci pour cette explication. La prochaine vidéo sera utile car je me demande comment caler la musique sachant qu'il peut y avoir des changements de camera et de scène qui ne sont pas dans le tempo

Super analyse entre l'importance de l'intuition, du ressenti d'une scène et les implications musicales concrètes qui en découlent... 👍

C'est vraiment de l'or en barre, vos conseils ! Merci encore pour votre chaîne. C'est un peu autour du sujet : je me suis découvert un fort penchant pour la musique dite "anempathique" (Apocalypse now, Orange Mécanique) à utiliser cependant évidemment avec la plus grande parcimonie.. Aussi, et Peut-être pour une prochaine vidéo, comme vous l'abordez, certains réals vont donner des consignes sur là où l'on met la musique et d'autres me semble-t-il seraient plus enclins à laisser l'initiative à la personne qui compose. Pour ma part je crois avoir une mauvaise intuition de là où l'on en met et là où l'on en met pas. Bonne continuation

Merci pour ta vidéo ! C’est très instructif ! Bien à toi :))@+

Perso jai beaucoup la musique des trois mousquetaires di

Très interessant ! Merci !

Bonjour. Tout le monde se pense compositeur j'ai l'impression.( Après c'est pas un mal )Mais forcément tout est très lissé. Beaucoup de sound design en effet. Moi qui baigne ( humblement hein)dans les Bernard Hermann et J.Barry entre autres je suis dans le caca. Faut tout faire aujourd'hui : Composition, arrangements, mixage, fromager, pâtissier, plombier..

Le cinéma français, un "milieu fermé", visiblement il y a des choses qui ne changent pas...

Ça fait plaisir d’ouvrir UA-cam et directement tomber sur une vidéo de ta chaîne 😊 Vidéo courte mais tres intéressante. Impatient de voir la suite à Cannes 🎉😊

Salut 👋 Merci pour ta vidéo ! Peut être en as tu parlé dans d’autres vidéos, il y a les signatures rythmiques irrégulières qui fonctionnent bien dans ce style (mais pas que) qui peuvent donner un côté instable, inquiétant… (perso j’aime bien à la croche :5/8; 7/8 etc) En exemples: Carpenter pour Halloween et Oldfield pour Tubular bells. Bien à toi @+

Merci pour cette vidéo qui est une véritable mine d’or 😊 C’est vrai quand on y repense dans les films à suspense les moment silences sont parfois vraiment très angoissant 😅

Pour le premier "Massacre à la Tronçonneuse", c'est incroyable l'impact de cette sonorité toute simple, ce "grincement". L'horreur, c'est vraiment le genre qui appelle ce type de démarche : ne pas forcément surcharger mais trouver la sonorité qui impacte. Après, on peut surcharger aussi si on préfère. 😁

merci beaucoup pour cette vidéo

Merci pour ce live

Et Afflatus Strings? elles sont top

Soundpaint ... 8DIO ?

Excellente vidéo ! Il me tardent, de regarder la vidéo sur comment composer pour un Thriller 😊 Petite astuce elle vaut ce qu’elle vaut, dans les plugins orchestraux ça met déjà arriver d’enlever la réverb depuis le plugins, créer un bus master et y planter une réverb pour qu’on est l’impression que tout les instruments on joué dans la même pièces 😊

Pour ma part, tout juste débutant dans le domaine, J’ai pris comme orchestre principal le Spitfire Symphonic Orchestra qui a été remis au goût du jour en février dernier et avec ses 800 articulations et son pris assez attractif, je ne suis pas du tout déçu de mon choix. Je pense à me procurer le Métropolis Ark 1 pour ajouter un bon gros punch à mon orchestre, j’hésite entre les Chamber strings et Ark 4 qui possède également un très bel ensemble de cordes de chambre. Les Hans Zimmer strings semblent également être très intéressante. 🎶 Pour les cordes solo, celui qui me semble le meilleur, c’est le Cremona quartet de Native Instruments, mais j’attends votre prochaine vidéo sur le sujet pour m’inspirer. Dans tous les cas, j’essaie de penser stratégique pour m’équiper avec ce qui sonne le mieux à mon oreille et avec le meilleur rapport qualité prix, mais c’est pas toujours évident de faire le bon choix. 😂

Hello ! merci ! Tu dois avoir probablement raison de mélanger les banques… après, il faut avoir le budget !!! … Pour ma part, j’ai cassé la tirelire avec le BBC symphony de Spitfire (en solde à 50% : toujours attendre les soldes ;) et je ne peux malheureusement pas m’en payer d’autres ! Perso, j’aime bien leur nouvelle interface. Cela dit, je suis conscient des forces et des faiblesses de cette banque. Après, ce qui est important, pour faire sonner tout ça correctement dans le logiciel, et ce, quelque soit la banque, c’est notamment la programmation (automations etc…). Il serait intéressant de nous faire un tuto pour nous donner, ton mode opératoire, au moins des astuces. Bien à toi @+

Tres bonne video, vous avez oublie la company "performance samples" qui fait des tres belles banques sons d orchestration : performance samples vista et pacific strings, tres beau legato ( tres utilise dans le milieu musical ). Bonne continuation et a bientot 😉

alors c'est dure de choisir

J'ai découvert il y a quelques temps l'univers des Noise Box / Ambient Box, de l'Apprehension Engine aussi ou tout simplement le travail avec des micro contact; ça offre pas mal de possibilités que j'espère explorer. On peut fabriquer ses propres sons, en tout cas essayer. Ce n'est pas toujours génial mais cela permet d'élargir son panel de possibilités, sans trop se ruiner.

Excellente vidéo comme toujours 😊 Il met déjà arrivé de faire des enregistrements sonore en extérieur, pour ensuite les détourner de son contexte initial et ça donne des résultats sympas. Sortez des sentiers battues

Explications passionnantes ! Comprendre la structuration d’une composition est un véritable plaisir intellectuel et permet de mieux apprécier les subtilités d’une œuvre. Michel Legrand lui aussi mettait la mélodie tout en haut 😊.

Intéressant tout cela. Tu devrais parler du rapport à l'image au sens non librairie musicale et autre cad au dela du langage standardisé. La MdF reste une expression libre. La faire évoluer dans ce sens c'est aussi et surtout mettre en avant une création même face aux exigences d'un réalisateur et autres. Un bon compositeur c'est aussi quelqu'un qui s'exprime même avec un cahier des charges présent; un peu comme Prokofief sous domination Soviétique. Jerry Goldsmith avait des contraintes lui aussi mais surtout des moyens pour réaliser ses idées. Le budget d'un film est une contrainte en engendre la concurrence.

Merci !

Bonjour. Bravo. Je découvre depuis peu votre chaîne. A l'aube de mes 50 ans je me lance enfin dans la composition à l'image, bien que je ne sache ni comment démarcher ni qui contacter😊 Mais ça c'est pas l'important , ou si..bref.. Après avoir été musicien dans des groupes depuis toujours, un évènement de la vie m'a amené à me remettre en question et enfin écouter ce que je veux faire. Bravo encore pour vos partages.

Un grand merci pour cette vidéo