Відео

Hey du Chornase ;) Ich arbeite grundlegend mit diversen Ensembles durchaus auch an deren Moderationen. In diesem Falle war es der erste alleinige Auftritt der Voices ohne die Angliederung an die BigBand. Entsprechend mit nur einer Woche Vorbereitungszeit auf dieses Repertoire (jedoch hatten wir immerhin manche der Stücke in der Arbeitsphase ein halbes Jahr zuvor bereits auch schon mal einstudiert), haben wir uns nur aufs Singen konzentriert und alles Moderierte war spontan. Ich hoffe du fragst, weil diese Moderationen dafür als positiv wahrgenommen werden können :) Falls nicht, dann ist das sicherlich auch etwas, was sich in der Zukunft weiter finden wird, wenn wir öfter mal in dieser Besetzung spielen sollten... Liebe Grüße und Danke für dein Feedback!

Freut mich, dass du das so findest... :)

Hi Hubert, ja das ARR ist von mir, es gibt sogar eine internationale "Starbesetzung", die es singt, die Veröffentlichung steht allerdings noch aus... Freu mich drauf...

@@AllYouCanEat-MusikTheorie HiHi, "ihnen" war klein geschrieben, daher meinte es die Manhattens ;-) Aber wenn das Arrangement von Ihnen (großgeschrieben) ist, dann muss das auch gesagt werden! Vielen Dank jedenfalls. Ich hoffe ich bekomme mit, wenn es veröffentlicht wird (auch wenn es inzwischen meine gesanglichen Kapazitäten vermutlich übersteigt... "Nightingale" habe ich auch nur leidlich hinbekommen. Bin aber auch nur "Hobbymusiker"....) Darf denn die "Starbesetzung" hier genannt werden und gibt es davon auch 'ne Aufnahme?

Hi Frédéric! How cool! Thanks for reaching out! Please write me a PM to info {at} danielbarke and then dot DE. (Cryptic so bots won't read that out) Lets discuss this via mail how suitable this arrangement would fit your childrens choir, and what else I might have as also interesting and useful ARRs for you. Happy to hear from you! Dan

Hey Oliver, du "Chornase"! Wie wundervoll solch wortgewandtes Lob hier lesen zu dürfen! Hab Dank mein Lieber! Auf bald mal! Daniel

Immerzu, der Moritz is n Frecher. Aber fetzt :)

Hahahaha, geil! Danke Dir liebe Karin! :*

Thx Carlo ❤️

Danke lieber Schlitten ;)

Hi Stefan, das kommt natürlich ganz drauf an, was Du damit vor hast. Ein Looper ist ja nicht nur für Konzert-Performances, sondern auch zum Üben, Coachen, Jammen, Unterrichten, als Metronom, Ideen-Speicher-Ort und einiges mehr nutzbar. Im Bereich von Live-Performances ist es möglich mehrere Bänke bspw. nicht im parallel-Mode zu fahren, wo dann mehrere nebeneinander liegende Ebenen aufeinander synchronisiert sind, sondern auch in einem Modus, wo die "Bänke" ganz unabhängig voneinander bespielt werden könnten. Das ermöglichst dann bspw. auch Songstrukturen entweder in freien Tempi, oder mit Grooves, aber eben mit verschiedenen Formteilen. Wenn Du Dir frühere Videos von Jarle Bernhoft anschaust (von vor mehr als 3-4 Jahren, bevor er jetzt neuerdings viel mit Band spielt), kannst du ihn mit einer Boss-Loopstation im Einsatz erleben und seine ARRs sind durchaus clever und lassen einen vergessen, dass hier "nur Ebenen aufeinander geschichtet" werden. Ich nutze selber ganz viel Logic und produziere damit Songs, dennoch würde ich meine Loopstation nicht missen wollen, denn der Workflow ist ein deutlich anderer und die Einsatzgebiete sind vielseitiger. Auch wenn sie natürlich das, was eine DAW sehr gut kann, dann nicht im Ansatz ersetzen kann. Aber das ist ja auch nicht die Aufgabe. Ich fahre ja nicht deshalb Ski, weil ich mir dann kein Auto leisten müsste... ;)

Hey Sam! Danke für dein feines Feedback, das freut mich sehr! Tja, da stellst du die alles entscheidende Quizfrage... Ich wünschte, ich könnte Dir sagen, wann es weiter geht. In jedem Fall habe ich schon genug Inhalte für die nächsten 20 Folgen im Kopf, aber wann ich es schaffe diese umzusetzen ist gerade nicht absehbar. Viel Arbeit am Theater, der Musikhochschule und auch sonst an anderen Zweigen meines Kanals, ist da gerade etwas im Weg. Aber es freut mich, dass offenbar Nachfrage besteht :)))

Hi Alina, beide Mics sind ganz schöne Ideen. Mit dem SM7B hättest du vermutlich einen winzigen Tick weniger Raumklang beim Recorden dabei und ein Signal, welches wärmer, röhriger und rougher klingt, auch minimal rauschiger. Das NT2A dürfte klarer, heller, sauberer klingen und etwas weniger "vintage" und dürfte allerdings auch sehr hellhörig agieren und viel Raum abbilden. Zum Recorden im Raum könntest du einen Mic-Screen verwenden, wenn du es etwas trockener haben möchtest. Ich empfehle unbedingt auf einem Teppich zu stehen um Trittschall in den Griff zu kriegen. Als Stativ empfiehlt sich das, was in meinem Link oben mit dabei ist, denn es ist stark genug um schwerere Mics zu halten und der Arm eignet sich besonders um auch im Sitzen, bspw. am Schreibtisch das Mic dort hin zu platzieren, wo man es haben will. Das Interface kenne ich selbst nicht, aber die Kritiken machen einen durchaus brauchbaren Eindruck. Die Preisklasse macht auf jeden Fall Sinn, gemessen an den Mikrophonen, die Du anpeilst. Was die "Hauptstraße" in der Du wohnst angeht: Ich denke, dass Du beim Recorden schön nah ans Mic gehen solltest, was einerseits Raumklang, andererseits Störgeräusche wie Straßengeräusche minimiert. Allerdings maximiert dies natürlich Atemgeräusche und die Gefahr, dass man Ploppgeräusche erzeugt. Hier hilft also einerseits ein Ploppschutz für das NT2 - das Shure kann diesbezüglich mehr ab und ist da weniger empfindlich - und andererseits auch einfach etwas Übung am Mikrophon insbesondere Konsonanten wie T und P nicht zuu hart oder behaucht zu sprechen oder zu singen. Wenn man viel mit Mic und Kopfhörer arbeitet, schafft man es nach einer Zeit auch diese Ploppgeräusche nur noch minimalst zu verursachen. Wenn noch Fragen sind, dann ruf gerne mal durch. Liebe Grüße und Dir ganz viel Erfolg beim Recorden! Ich freu mich, wenn Du über meinen Link einkaufen gehst, das wäre super cool... Daniel

Hehe, Frank hab Dank für dein wie immer großartiges Feedback, 😂